11月28日，“出走露香园——江南画绣史“特展将于苏州博物馆西馆开幕。本次展览将展出宋元暑期至今的画绣精品，将从女性史角度，深度挖掘刺绣艺术背后的故事，以崭新的视角呈现苏绣文化。

刺绣作为一门传统技艺，在中国大地已经流传千年。早在春秋时期，就有用刺绣作画的记载；据三国王嘉《拾遗记》载，春秋时期吴主赵夫人就绣有《山川地势图》，时人称为“针绝”。到了宋朝，刺绣艺术经历了一个重要的转变，从原本只是日常生活用品的装饰，逐渐发展为一类独立的艺术形式，称为“绣画”。

绣画这种独特的艺术形式，在晚明顾绣的出现后发展到了巅峰。明代顾绣不仅注重技艺的发展，更将文人画意与绣者个性融入其中，成功将文人画中的意境、情感和思想融入到刺绣作品中，提高了刺绣的人文内涵与思想高度。

露香园顾绣诞生于明嘉靖时期的松江地区，因源于明代上海顾名世家族而得名。文献记载，顾名儒与其弟顾名世在松江“九亩地”，筑园娱老，穿池得一石，有赵文敏手篆“露香池”三字，于是便以露香园为名。顾氏家族的两位女眷：缪瑞云和韩希孟，为顾绣的发展做出了重要的贡献，顾绣也因她二人而闻名遐迩。

今人称顾绣为“画绣”，“画绣”涵盖了更为丰富的意义，它不仅包括展示以文人画意为重点的“绣画”，更包括绣绘结合、以画补绣的技法，既可突出如画诗意，显绣艺精湛，又可补针法所缺，造天工之境。

随着露香园顾绣的普及与商品化，顾绣的艺术风格与经典题材成为高级刺绣的品牌并进一步推进了苏绣艺术的发展。以苏州为中心，受益于蚕桑水乡的地域环境与淡雅清秀的民风民俗，每一位女性都从出生之时便与刺绣结下了不解之缘。那些拥有艺术涵养与绘画才能的擅绣女性，纤纤素手，以针代笔，托绣言志，不断地为“画绣”谱出新意，使刺绣在明晚期以后朝艺术化的方向不断发展。