非物质文化遗产是中华优秀传统文化的重要组成部分。在小学美术教学中融入非遗，不仅有助于培养学生的审美素养，还能增强他们的文化自信，推动非遗的传承与发展。本文以湖南美术出版社的《美术·五年级下册》为例，通过构建课程框架、整合非遗资源，提出了具体的教学方法，并利用社会联动与文化实践保证非遗的有效传承，帮助教师融合地方资源与教材案例，提高小学美术课堂教学效果，明确小学美术非遗课程的体系化开发策略及传承路径，以期为教学提供参考。

　　非物质文化遗产承载着民族的历史记忆与精神内核。小学美术作为培养学生创造力与审美能力的核心学科，与非遗的结合具有天然优势。

　　构建系统性课程框架

　　小学美术“非遗”主题课程知识目标为了解非遗的历史背景、技艺特点以及价值；能力目标为掌握非遗相关美术技能，提升创造力与动手能力；情感目标为增强文化自信，培养传承非遗的责任感；素养目标为融合传统文化与现代审美，培养跨学科思维。随后，将课程目标设计模块化，分为技艺模块——传统美术技艺；文化模块——非遗历史、民俗背景、地域特色文化解析；创新模块——非遗元素与现代艺术融合创作；实践模块——非遗主题项目制学习。

　　筛选与整合非遗资源

　　湖南美术出版社的《美术·五年级下册》共包含12课，涵盖绘画、设计、工艺、欣赏等多个领域。通过分析教材内容，教师可以从以下切入点进行资源的整合：一是传统美术技法，如第10课《水墨诗心》，结合水墨画的非遗技艺；二是民间工艺与造型，如第6课《彩云衣》，引入传统服饰纹样或扎染工艺；三是非遗，如第7课《飞天畅享》，联系敦煌壁画或剪纸。

　　教学方法与策略

　　教师根据教材内容，准备非遗视频、图片资源，如剪纸、水墨画、壁画、剪纸工具、水墨画工具、多媒体设备等。教师通过如“同学们，你们知道什么是非物质文化遗产吗？能举例说说身边的非遗吗”等问题导入课程，通过播放短视频，展示剪纸、皮影戏、传统戏曲等，引出主题。例如，教材第一课《巨匠童心》讲解齐白石作品《鱼虾图》，教师可以提问：“齐白石笔下的花鸟虫鱼有什么特别之处？他的画作中体现了哪些传统技艺或民间元素”，引导学生关注非遗元素在名家作品中的呈现。此外，教师还可引导学生分析作品中运用的艺术手法，讲解作品中的笔墨灵动及写意技法，体现民间质朴与童趣；讲解敦煌壁画中的线条韵律和色彩搭配，体现传统东方美学。课堂中，教师可以要求学生用毛笔模仿齐白石的写意风格，创作一幅以“童年趣事”为主题的水墨画，强调线条的自由变化与墨色变化。最后引导学生讨论“传统技艺为什么要与现代艺术相结合？这样的创作有什么意义”，帮助学生理解非遗传承与创新的重要性。

　　社会联动与文化实践

　　基于课程需求与传承要求，课堂设置需以社会联动为纽带，以文化实践为核心。通过整合校内外资源、创新教学方法、构建协同育人机制，实现非遗的活态传承。具体措施包括：其一，学校与当地非遗保护机构、博物馆合作，邀请非遗代表性传承人进校授课，开展非遗讲座。其二，定期组织学生参与剪纸、陶艺、扎染等非遗技艺制作活动，亲身体验传统工艺。其三，组织学生参观非遗博物馆、代表性传承人工作室，与传承人面对面交流，了解非遗技艺背后的故事。

　　结论

　　非遗在小学美术教学中的开发与传承，是提高文化教育与艺术教育效果的重要实践。通过系统化课程设计、针对性的教学方法及社会联动机制，课程既能培养具有文化自觉的新一代，又能促进非遗的活态传承。

　　（作者单位：曲阜市姚村镇薛村小学）