或许，只有上了岁数的人才有资格说：“人生又回到了原点。”

我的原点在哪里呢？

1990年，我有幸策划了“首届中国幽默画大展”，那次展览给漫坛留下了令人难以忘怀的美好记忆。然而，从首届到第二届之间竟相隔了漫长的三十年，而到第三届虽然缩短了时间，也仍有五年之久。

上世纪八十年代，是漫画的黄金岁月。年轻的我，对漫画充满了火一般的热情。1989年，浙江有13件漫画作品入选第七届全国美术作品展览，我作为浙江漫协的秘书长，亲自将这些作品送至北京的中国美术馆展出，并拜访了中国美协漫画艺术委员会主任王复羊先生，亲手递交了在杭州举办首届中国现代幽默画大展的申请。

于是，美丽的杭州在1990年迎来了中国漫画史上首次以“幽默画”命名的展览——“中国现代幽默画大展”。

展览在杭州浙江展览馆成功举办，老一辈的漫画家八仙过海，各显神通：丁聪的犀利、方成的幽默、缪印堂的诙谐……以及毕克官、王乐天、吴祖望、李滨生、何韦、陈树斌、王益生、白善诚……浙江的赵延年、庸非、郑文中……众多精品力作，均以其独特的魅力，赋予并展示了属于那个时代的漫画智慧，同时也给观众和读者带来了非同凡响的惊喜和快乐。

以“幽默画”为专题的展览是中国漫画史上的首创，它拓展了漫画作品在广义上有更多的表现领域。虽然此“点子”由我“炮制”，但庸非先生写下的《从西方幽默画谈起》、《幽默画民族化之我见》、《幽默的属性》等论文为本届展览奠定了深厚的理论基础。同时风靡全国的浙江人民美术出版社《幽默大师》杂志也为首届展览的举办提供了良好的外部环境。

然而，就在展览工作结束后不久，我因工作调动而暂别漫坛，这一集幽默画之大成的专题性展览也从此空缺。

直到2018年，历史似又回到原点。我于花甲之年执掌浙江漫协的帅印，但初心犹存，痴心未改，决心在有生之年完成那迟来的“爱”。

但时光荏苒，物是人非，即便是最高寿的漫画家——百岁的方成先生等一大批老漫画家，均已驾鹤西去……

三十年前，缪印堂似有预见地在《幽默画的春天》序文中写下了：“中国的现代幽默画还是株刚出土的小花，所幸出土逢时，赶上了这大好春光，尤其令人欣慰的是，幽默画的作者大都是青年同志……”

正是有了这次全国性的首届幽默画展览，成就了漫画新人的一次大聚会、大交流。吉林的徐鹏飞、北京的张耀宁、山东的陈黎青、上海的郑辛遥、沈天呈、孙绍波，天津的朱森林等一大批漫画新锐脱颖而出，造就了一个新的漫画时代。

徐鹏飞曾担任两届中国美协漫画艺术委员会的主任，在他的支持下，中国美协漫画艺术委员会再次同意作为第二届幽默画大展的主办单位。我的激情如三十年前一样再度燃烧起来，万事俱备，只欠东风（资金）。最终得到解决的，依然是体制外的热情相拥。

张耀宁担任的另一个全国漫画组织的“头”，中国新闻漫画研究会的会长，他在第二届中国现代幽默画大展研讨会上的开场白是这样说的：“三十载，一挥间，今又归，仍少年……”

徐鹏飞评判一幅好的漫画标准是：优美的画面，深刻的哲思，无限的遐想。这也是幽默画展览所注重的。

2019年，山东的陈黎青成为中国美协漫画艺委会主任。他在第二届中国现代幽默画展的开幕式上的致辞，妙语连珠、意味深长。

“当然，不举办幽默画展不等于就没有幽默画，一个懂幽默的人，才有可能是一个有文化自信的劳动者。”而且他想到了第三届，并以幽默的口吻说：“我相信，第三届幽默画大展的举办不会再让大家等待三十年了！”

呵呵！三更灯火五更鸡，是谁催我？

所以第二届成功举办之后的五年，2024年，在杭州中国动漫博物馆的鼎力支持下，我们共同迎来了第三届中国现代幽默画大展。

幽默——西湖的盛宴。一个妙趣横生、绚丽多姿的中国现代幽默画展，已然三度绽放，一次比一次光彩夺目。又有一大批漫画新秀，以他们别样的构思、多元的表现风格，正在茁壮成长。

以幽默处世，社会需要“智慧快餐”，生活需要“松弛感”，让快乐伴随。环顾全球，平均每三天就有一项国际漫画赛事举行，相比之下，我们的幽默画展间隔的时间是否显得有些过长？

新近上任的中国美协漫画艺术委员会主任刘曼华，他的名字总让我联想到“留漫画”的谐音，这让我倍感亲切。怀揣着我的意愿，也籍此诉说出一个老漫画人的心声：幽默且留下。