草书陶渊明诗　应均　1936年

　　应均是一位在时代洪流中被遗忘了的书画家。他诗书画印皆精通，艺术成就颇高，却长久地湮没在历史中。近几十年来，学者们从浩如烟海的史料中挖掘出他留给世界的宝藏，应均其人和他的作品逐渐为越来越多的人认识和研究。2024年是应均诞辰150周年，近日，由永康市委宣传部与永康市文化和广电旅游体育局联合主办的“空谷幽香——纪念应均先生诞辰150周年系列活动”在永康市博物馆举办。

　　系列活动由“空谷幽香——纪念应均先生诞辰150周年艺术展”“空谷幽香——应均诗书画印艺术学术交流活动”组成。展览展出应均书法、绘画、篆刻等作品共75件，综合呈现了其艺术成就。交流活动则邀请国内近30位学者，从应均生平与社会交游、应均与20世纪中国美术现代转型与变迁、应均诗书画印艺术特点及风格、应均艺术理论等方面展开研究，撰写文章并编辑出版《空谷幽香——应均诗书画印艺术研究文集》，并在展览开幕当日现场研讨交流，进一步推动应均研究的深度与广度。

　　应均原名万春，字仲华、敷华，出身浙江永康商人世家，自幼聪颖好学。他16岁辍学经营家业，但终身吟诗作词，研读《文选》《史记》《诗经》等经典，诗词受晚清朴实诗风影响，叙事写心，典故贴切。非凡的才情和学养底蕴不仅成为他怡养心性的方式，更滋养了他的书画品位与意境。

　　应均淡泊名利，以诗书画印交友，取得了很高艺术成就，却不愿博取名利，以诗句明志。吕公望为其墓碑题“处士应仲华先生之墓”。也因此，长期以来，应均在艺术史的叙述中未曾获得应有地位，其艺术作品的流传范围也很有限。不过，自上世纪90年代以来，应均的艺术成就开始逐渐进入书画研究者的视野，并获得应有的学术关注。

　　应均书法兼擅篆隶行草楷各体，尤以行草为佳，作品极具个性并富含金石之气。他从古代碑帖中汲取营养，将楷书的沉稳与草书的灵动融为一体，并将其内化为个人的独特艺术风格。他的书法取法高古，在“征诸古”的同时又不泥于古，不但能够从碑学中汲取营养，又能不从时风，自觉地汲取帖学的内涵，形成碑帖融合的书风，这在“重碑抑帖”的当时尤其难能可贵。

　　应均的绘画长于墨兰，他笔下的墨兰，重韧劲，蓄气韵，洒脱跌宕，饱含骄傲不羁的个性，恰如其分地反映了其本人“事难求全、勿嫌断缺”的生活态度，彰显出一种超然的孤芳自赏之美。

　　重提应均，是对中国书法艺术传承发展的一次再审视。中国美术学院艺术人文学院教授毛建波认为，正是得益于应均等文化精英的存在，中华文化的精髓方能得以不断传承与发展，民族文化自信亦能持续增强。对应均的诗歌、书法、绘画作品进行系统整理与深入研究，无疑将对当代艺术家的学习与创作产生积极的借鉴意义。