边魂（中国画）　段保国

　　画家段保国早年就踏入了版画创作领域，之后，他成为中国国家画院龙瑞中国山水画工作室的访问学者。在艺术探索的征程中，他把中国山水画与版画进行有机融合，潜心于创作，大胆探索创新，从而形成了自己独特的绘画语言风格。

　　段保国现为新疆生产建设兵团美协副主席、石河子大学文学艺术学院教授。在到中国国家画院进修之前，就已经是新疆小有名气的版画家了，这一点和20世纪著名画家赖少其有相似之处。作为版画家的段保国，有着西画的基础，造型能力相当突出，然而，他转向中国画创作要经历一个颇为艰难的磨砺过程。不过，透过他的作品，我们能感受到那股孜孜不倦、坚韧不拔的探索劲头。

　　从事版画创作有一个好处，就是对线条、黑白灰关系极为敏感。段保国从版画创作转向中国画创作时，其创作思路也是从对线条的认识起步的。在学习过程中，他从临摹王蒙、王原祁，到涉足黄宾虹、陆俨少、李可染的作品，作画的数量之多是常人难以企及的。在这个过程中，他将对线条的理解转化为中国山水画的用笔技巧，这种转化对他来说意义非凡。段保国转型的成功得益于他对版画的深刻理解，和其他画家相比，他在能力和对线条的把握上或许更有优势。所以，他的山水画很快就进入到自我探索的阶段。

　　段保国深爱着自己的家乡，对养育他的新疆和新疆生产建设兵团充满了深情。新疆的胡杨、大漠以及山水各处都留有他的足迹。他写生的次数之多、涉足范围之广，令人赞叹，哪怕是别人从未涉足的地方，他也毫不畏惧地前去写生采风。段保国对胡杨精神有着独到的见解，他擅长用笔墨来表现胡杨，其画作深刻地阐释了胡杨的生命力和坚韧不拔的精神，赋予了胡杨人格与生命的力量，对表现新疆特有的地貌和风情也十分热衷。尽管段保国身处祖国西部边陲，但在他的中国山水画中，始终蕴含着中华传统文化的底蕴和情思，体现着中国山水画主流的笔墨追求。

　　段保国的画作非常注重笔墨，展现出对新疆风貌的塑造能力，表达出内在的意境与意蕴。近年来，经过不断钻研，段保国已经探索出属于自己的画法和画风，那是一种深远、雄浑、厚重的画风。这种画风在新时代显得格外珍贵，希望他能永远保持创作激情，创作出独具匠心的优秀作品，在中国山水画坛脱颖而出，引起学术界关注。