【艺术简历】
赵寿川,1957年出生，北京人，祖籍浙江绍兴。中国美术家协会会员，北京美术家协会会员，中国少数民族美术促进会会员。早年师从卢光照先生学习国画，后师从张嘉玺先生学习油画，2010年进北京画院王文芳工作室研修，深造。
近年来，其中国画作品多次入选入展中国美术家协会主办的各类国展。2017年，作品《千年古韵清幽梦》入选写意中国·大美辽宁---第二届中国画水墨大展，
获入会资格；2018年，作品《故乡萦梦》入选江海门户通天下·全国中国画作品展，获入会资格；2018年，作品《古韵春秋》入选“邮驿路·运河情”全国中国画作品展；2018年，作品《情系南国》入选“墨香诏安”·中国画作品展；2018年，作品《清和·愫语》入选第四届“八荒通神”·哈尔滨美术双年展（中国画）；2017年，作品《九月红》入选“美在京津冀”北京、天津、河北美术作品展（北京市文联、天津市文联、河北省文联主办）；2017年，作品《暖风》入选北京美协第十六届新人新作展（北京美术家协会主办）。其作品多为国内及日本、新加坡私家收藏。
【彭一超 2020 12 14】
入古出新 墨彩飞扬
——北京画家赵寿川侧记
□刘洪郡
北京画家赵寿川通过几十年来的不断学习、创作，以及对我国历代先贤绘画大师的潜心研习，逐步形成了个人中国画的精神气质和修养。
他崇尚北宋李唐、范宽等大家的写实手法和元“四家”绘画的疏朗、野逸、文人气息的独特风格。他从传统书画入手，讲究用笔用墨，并吸收西画的造型和色彩，博彩众长，注重绘画的内涵和文化品味，追求在作品中彰显出生命的精神与文化潜质。他师造化不师古人，逐渐形成了自己文气、飘逸、清凉、典雅的绘画风格。他在花鸟画、山水画、程式规范与造型结构上，以自己的个性语言展示出一种全新的面貌。其作品润秀浑厚、清新雅致，同时又不乏灵动简远、自然隽永。其造型结构的凝重性和审美形式的渗透性凸现画家善于将西画与现代构成融于潜在的审美认知和笔墨意识中。
《瑞雪伴春归》192×180cm
近年来，赵寿川不断深入太行、燕山、坝上、写生采风，尽情陶醉于大自然之中，他尤其钟情于北方的秋天，他笔下的秋天，热情，浓烈，似乎有一种要把大自然的热爱融入生命之中。他的画作，水墨、色彩水乳交融，相生相济，韵味无穷；画面气质与节奏尽在他的笔墨与色彩的把控中。他崇尚道法自然，外师造化，中得心源的理念，这是他绘画创作的指导思想。他用西方的色彩和中国的传统水墨技法相结合，使观者能体会到中国传统绘画的气韵和深邃的哲学思想，又能在色彩的冲击下感受大自然的华美。
品读赵寿川的中国画，不难感觉到那入古出新、墨彩飞扬的气质……正处在艺术创作黄金时期的赵寿川，我相信其未来艺术之路必将续写更多的大美华章。
《京西古韵》192×180cm
《万顷金桦醉霜红》230×68cm
《草原牧歌》192×180cm
《秋霜林静》97×90cm
《秋韵》97×90cm
《秋晚烟霭》97×90cm
《浦江新春》192×180cm
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