策展人： 张立行

开幕时间：2025.8.30 （周六）15:00

诗性的魅力

《江南诗性：刘毅、郑文、王客作品展》将于8月30日在上海芊荷艺术空间拉开帷幕。江苏省国画院副院长刘毅和华东师范大学美术学院教授郑文、副教授王客将共同推出近期创作的30多幅洋溢着丰厚蕴藉的江南诗性的书画作品。

金陵与上海，同临长江，地属江南。一为六朝烟水浸润的沧桑古都，一为江海交汇孕育的摩登之城，看似气质迥异，却在文化诗性的深层脉络中共享着江南文明的基因密码。两座城市以水为魂、以诗为韵、以雅为趣、以变为脉，共同编织出跨越时空的精彩的艺术长卷或艺术片段。与两座城市紧密相联的刘毅和郑文、王客三位中国书画艺术家，此次又以各自的新作，为江南诗性注入了新诠释。

刘毅作为金陵画坛中生代具有代表性的学院派中国画艺术家，其创作历程与艺术风格融合了深厚的学术研究、传统笔墨功底与创新探索，形成了“朴拙灵动”的艺术风格。他山水、人物、花鸟无一不擅，既承袭元明文人画的简淡清丽，又以沉稳的笔墨回应黄宾虹等近现代艺术大师的“浑厚华滋”，最终在当代语境中构建出内省而充满生机的视觉诗学。

本次展览展出的刘毅花鸟画，我尤喜其中的水墨《白菜》。刘毅选择白菜这一普通蔬食入画，源于对平凡物象的浓厚兴趣和仔细观察，也是他将绘画的诗性拓展至普通人日常生活的尝试。刘毅的《白菜》系列，不管是小品还是丈二，也不论是水墨还是设色，既体现了他对中国画传统文脉的延续，也展示了他对当下人文精神的追求，凝聚了令人备感亲切的人间烟火的江南诗意。

郑文教授是海上中生代女性山水画家的翘楚，她早期专注水墨山水格法研究，曾以“格古”为主题，从董其昌、黄公望、“四王”等上溯宋元南宗脉络，从美术史的学术角度系统地探究传传统笔墨结构，其画作通过拟临古法，将传统山水的格法与意趣融入其中。

近年来她不断开拓山水画的题材边界，其着力甚多的园林绘画，颇受各方称誉。郑文的园林绘画虽以江南文人园林为灵感核心，但其设色既融合了传统文人画的雅致又渗入了当代都市审美趣味，形成了富于抒情性的诗意色彩语言。郑文以“素雅”为基调，摒弃浓艳，追求含蓄的文人意趣。她常以白墙青瓦、栗色门窗、灰绿草木等低饱和色系构建画面，力求还原江南园林“白描般素净简淡”的江南诗性的视觉特质。郑文身处上海这座国际化现代化的大都市，令她得以借助更为开阔的中西文化视野来反观自己的创作。因此，她的当代园林绘画充满上海这座国际性大都市特有的调性，时尚雅气，与传统绘画的韵味也颇相契合，毫不违和，是中西融合的成功案例。

华东师范大学的王客副教授是当代海上书坛的风云人物。从本科到博士，到大学专业书法教授，他以书法艺术的学术研究为经，跃然而为国内中青年学院派书法创作的领军人物。他在数字化时代如鱼得水，不拘成规，创新性地尝试传统书法的各种当代表达的可能性，运用各种与时俱进的新方式传播书法艺术，努力拉近中国传统书法与年轻人的距离，赢得了众多的拥趸。

他早年以行草书为核心，后跳出清代碑学藩篱，转向少人涉足的明代隶书传统。2022年起，尝试大字禅意书写与稿书研究，探索书写状态对创作习惯的修正，呼应“日常与经典辩证”的学术命题，强调日常书写的真实性和自然性。他以“不二”之心守护艺术的真诚，提出“书法是生命体的自然生长”，倡导技术锤炼与心性表达的一致性。

王客还十分注意书法形式与书写内容的统一，其所书写的内容常常与人们特别是是青年人日常的所思所感相关，谐趣幽默，常常嵌入了超越字外的禅意和诗性。

刘毅的花鸟、郑文的山水园林、王客的书法，三位参展艺术家背景不同，风格各异，作品样式题材有别，但江南诗性却是他们艺术共同的底色，弥散着独特的魅力，也令传统的中国书画艺术在当下的数字时代获得了新的生命力。

（文/张立行，策展人、艺评家，上海文艺评论家协会副主席）