开幕式：2025.06.20 15:00

展览时间：10:00-18:00

当艺术沦为视觉经验与传统范式的囚徒，一场关乎自由与反叛的革命正在悄然酝酿。艺术家王易罡即将携其极具颠覆性的“悬吊绘画”创作实践，于沈阳花麒美术馆举办个人艺术展，以“解构与重生：身体叙事下的艺术革命”为主题，向艺术界发起一场震撼灵魂的宣言。

在王易罡的艺术世界里，“空气罐头”不仅是意象符号，更隐喻着被知识体系禁锢的创作生命力。他以打破常规的勇气，将身体转化为最具力量的“画笔”。在“悬吊绘画”系列作品中，艺术家主动摒弃视觉主导的创作逻辑，以“无目视创作”的激进方式，让身体在重力牵引下与颜料、空间展开即时对话。飞溅的色点、流淌的油迹、交错的色块不再是刻意设计的产物，而是潜意识与身体记忆的本能释放，每一道痕迹都成为挣脱艺术枷锁的鲜活印记。

区别于传统艺术创作对视觉结果的执着，王易罡更强调创作的“当下性”。这种理念恰似禅学中“活在当下”的智慧——放弃固有绘画方式，拒绝理性与经验的桎梏，让艺术回归情感与生命的原始震颤。他的每一次颜料挥洒，都是对创作本质的纯粹回归，是身体与艺术空间的深度共舞。“唯有放下知识、文化与既有的一切，方能触及最本真的表达。”王易罡的艺术宣言，深刻彰显着对“惯性经验”的审慎态度。这种突破常规的创作理念，使他的作品突破西方抽象表现主义的固有框架，将中国禅宗“无执”思想融入艺术创作。在他的认知里，画布不仅是颜料的载体，更是生活留下的印记；身体也不再局限于创作者本身，而是成为艺术媒介的自然延伸。

在胜利V系列中，王易罡以重复性书写为利刃，精准切割固有创作经验的枷锁，让随机性表达从艺术边缘跃至舞台中央，成为生命在场的鲜活见证。他的创作不再局限于视觉层面的二维呈现，而是以“行动抽象”为桥梁，巧妙打通东方哲学与西方艺术语言的壁垒，构筑起两者交融共生的独特场域。每一次充满张力的创作实践，都是他向艺术界发出的宣言——自由绝非遥不可及的乌托邦，而是艺术创造的本质内核。王易罡以颠覆性的探索，为当代艺术注入全新的思考维度，指引着后来者突破藩篱，追寻创作的无限可能。本次展览将立体呈现其艺术实践的演变脉络：绘画中抽象笔触的肆意迸发、装置作品的多维叙事、现成品的观念重构，与空间场域的沉浸式营造相互激荡，共同构建出充满哲思的艺术现场。在这里，观众将面终极叩问——当身体取代画笔成为媒介，当艺术挣脱视觉逻辑的枷锁，自由的边界将如何被重新定义？

（文/李小暖）