HdM画廊长厅空间欣然宣布，艺术家李镇雨最新个展《地中流》将于4月9日开幕。本次展览呈现李镇雨的16幅近作，低饱和色彩让观者从复杂的视觉语言中平息下来，通过冥想式的不断重复思考生命的虚空。展览持续至5月10日。

创作的“物性”

李镇雨的主要创作媒介取自大地，用木炭和桑皮纸两种基本媒介扩展了作品的物性，木炭及桑皮纸（hanji）以提取简单、使用方便的特性成为中西方绘画中最为普遍，也是最基本的材料。艺术家将桑皮纸覆于排列好的木炭上，用带有附着剂的水喷洒于表层，接着将金属刷沿着同一方向刷磨，使纸浆沁入炭块。木炭在均匀受力下出现裂纹，同样的工序将会重复数十遍，这种重复成为了李镇雨关键性的创作理念，覆盖桑皮纸的行为是通过高强度的身体疲累将其杂绪清空，在时间流逝中对画面留下物理痕迹。

以物问心

“水善利万物而不争，地厚载万物而不言。”本次展览以水与地命名，一方面强调李镇雨的淳朴谦逊本质，另一方面，他将艺术与自然相结合，超脱既定框架，以大地的容纳百川为灵感持续创作，将作品完成过程转变为一场人为还原地貌演变的过程，炭块被摩擦后出现沟壑，柔软的纸面层层覆盖，沁入缝隙，将块与块连成延绵山脉。这个过程中，李镇雨将创作视为对自我身份的诘问，艺术家“造物者”的角色被忽略，色彩与命名的简化，最大程度地减少观者的信息干扰，他以谦逊内敛的态度退出作品，在日复一日的创作中，生的力量被拓印成永恒的载体。

关于艺术家

李镇雨，1959年出生于韩国首尔，现生活和工作于巴黎。李镇雨的艺术延伸自韩国单色画（Dansaekhwa）运动，但游离其政治背景之外，通向更普世的精神性表达。其作品曾在法国亚洲协会、白立方画廊、韩国Leeahn画廊、东京画廊+BTAP、龙美术馆、宝龙美术馆和大邱美术馆等重要画廊及艺术机构展出。公共收藏包括韩国大邱美术馆、布鲁塞尔博格豪森基金会(Fondation Boghossian)、中国上海龙美术馆，中国上海宝龙美术馆和巴黎赛努希博物馆(Musée Cernuschi, Paris)。2007年，李镇雨荣获法兰西基金会-Charles Oulmont基金会(Fondation de France-Fondation Charles Oulmont)艺术奖。