艺绘网：何老师您好！今天有机会了解一下您和您的作品。先和我们谈谈您是如何走上艺术这条道路上来的好吗？

   何庆林：画画我从小就喜欢，我是在农村长大的，家里面牛、鸡、猪、狗这些小动物很多，我从小就喜欢看着他们画，长得稍微大一点之后，就拜当地的一位老师教我画画，那时候我就正式开始画国画。长大以后，又上了师范，读的是美术专业，那个时候开始全面的开始学习美术方面的各个类别，包括油画、素描等等。再后来走上专业的道路，是考上中国美院之后。

   艺绘网：您是98年考入中国美院的。当时报考这所著名的艺术学府，把握大吗？选择山水画这个方向是怎么考虑的？

   何庆林：我是96年来到中国美院进修，当时国画系的很多老师都给我们上过课，虽然是短短一年，但这一年中，书法、国画的人、山、花都是上。98年考上美院之后，当时给我们上课的是童老师，童中焘老师是山水画大家。后来，何加林老师也给我们上过课。我当时是画人物的，后来何老师给我们上山水画，感觉非常喜欢，我感觉山水可能是我将来追求的一个目标，因此就考上美院的山水专业。我走上山水画这条道路，可以说何加林老师是引路人。

   艺绘网：很高兴邀请到您参加古壹绘这次《书画同源》画展，在您的参展作品中，有一幅名为《皖南写生》的作品。这幅画作格调清新疏朗，画中的景色让人心旷神怡。我很好奇您是在哪里创作的？跟我们分享一下那一次采风的经历好吗？

   何庆林：这幅画是2011年的春天，我和朋友去写生，地点在安徽泾县靠近南边的一个村镇，那个地方叫查济。查济村是一个古村，以前有过辉煌的历史。这个古村保存得很好，生态也很好，风景非常好，我们去的时候正好是春天，桃花、杏花都开了，非常美。当时我画的就是这个村庄的一些局部和自己的感受。

   艺绘网：您画的是一个系列对吗？

   何庆林：是的，我画了一个系列。说起这个地方我非常的感兴趣，也非常喜欢。且我去的时候正好是清明前后，我还为此写了一首诗。诗的最后两句是这样写的：“听雨清明谁入梦，一溪碪杵一溪云。”因为那个地方山很高，山高水长，那段时间雨水比较多，水从山上下来，从溪沟里流走，水量丰沛，非常清澈！且上面就是桃花，桃花就在水上面。古村下游有很多洗衣、洗菜的村民，让我感觉生活气息非常的浓厚。我感到，尤其现在生活在城市之后，对这样的生活是非常的向往，是发自内心的向往。但现在这样的东西也流失得很快，所以也很惆怅。

   艺绘网：您心目中的“桃花源”是不是也类似这样的感觉？

   何庆林：对，我觉得那里就是我心目中的“桃花源”！可惜它现在也被开发成旅游点了。

   艺绘网：但您用画笔把这份原生态的纯美定格了下来。

   何庆林：对！我画这幅画的时候就有一种桃源寻梦一般的感觉，就是带着这样的心情去捕捉那些细节和过程。而且画这幅画很偶然，当时已经是傍晚，是在写生归途的路上，看到这个景致就特别想画！于是迅速打开画架，因为在夜幕降临的时候，有很多细节是看不清楚的，这样反而产生一种朦胧的美，笔墨的感觉就全出来了，所以很快就画好了！

艺绘网：对画家而言，这种一气呵成的创作肯定是一种享受。我们知道，中国山水画是一种写意的自然，是借自然抒发人的心性。您对自然的理解和把握是怎样的一个过程？

   何庆林：中国山水画表达的是自然的风光，但创作的过程是人为的过程，很多时候我们看一幅好的山水画，觉得它气韵生动，有一种自然的美，而这个过程正是人感受了自然的气息，然后自然而然地表达的东西。

   艺绘网：也就是说，这是一个“以心塑物”的过程。

   何庆林：对，就像以前讲诗，那个赋笔诗，它讲“气之动物，物之感人”，那么画家也是这样的。自然，即天地生万事万物，然后“物”又感动了人的内心，让画家根据自己的喜好，有了表现的欲望，然后把它表达出来。那么山水画更是这样，有一篇山水的理论里讲到，“山水自有趣灵”，“自有”就是它本身的存在，但它趣味的“灵妙”靠画家去表现。所以董其昌后来也讲，以境之奇怪论呢，画不如山水；以笔墨之精妙论呢，山水绝不如画。所以笔墨的精妙，就在于人去“悟”的过程。

   艺绘网：您的家乡在四川梓潼？

   何庆林：是的，我老家在四川西北的一个县，叫梓潼县。

   艺绘网：那是一个山川形胜，风光秀丽的地方，而且梓潼是我国著名的文昌文化的发源地。我听说还有一个叫被誉为“蜀道翡翠”的翠云廊。

   何庆林：是的是的，讲到翠云廊，我特别喜欢，也去过很多次，我们小时候春游都会到那儿游玩。这个地方具体可以追溯到秦的时候，先秦时期秦为了统一六国，首先要把巴蜀收入囊中，在此当中他采取了一种谋略，我们知道从陕西到四川，有一个天堑就是秦岭。正如李白说的，蜀道难，难于上青天。要越过秦岭，关键是让蜀人把路修好。这当中发生了很多故事，但最后秦能轻松的夺取蜀国，很大程度上就归功于这条路。这条路是逢山开山，逢悬崖就架栈道，绵延数百公里遍植柏树，且从秦代开始历朝历代都在补栽，不准砍伐。现在这条路虽然从民国开始不少路段已经废弃不用了，但因其历史价值和壮观的古柏奇观，让人身处其中会产生有很多诗意和思古的幽情。

   艺绘网：家乡的一草一木，是不是也为您的山水创作提供了不少灵感？

   何庆林：是的，我老家是秦汉文化和尤其是三国文化比较多。家乡有一条河叫“潼水”，山叫“梓山”，因此合称“梓潼”。潼水边上有一座山叫“长卿山”，就是为纪念司马相如，司马相如字“长卿”，山即以他的字命名的。他曾经在那个地方，从成都往当时的长安，受汉帝之诏经过此地，在那个地方读书，所以后人为了纪念他，就以他的字命名那座山。这些人文地理环境，让我感到我的家乡跟别的地方不一样，我觉得她有很多的故事，很多的人文内涵。所以我从小就喜欢阅读这方面的资料，收集这方面的传说，一直特别喜欢。

   艺绘网：这种丰富的人文环境也造就了您对中国传统文化的热爱。

   何庆林：是的是的，可以就么说。

   艺绘网：我们知道，很多国画大家都出自中国美院，也曾执教过中国美院。他们为您带来过什么启发吗？

   何庆林：从中国美院走出去的大画家很多，比如潘天寿先生、黄宾虹先生、吴冠中先生等等，他们都是学识渊博，独开深面的大师，我非常景仰。我更景仰的是他们的为人，所谓“人品高，画品高”。人品其实是有很多内涵的，美院最重要的是对人格的培养。我对自己母校感到骄傲和自豪的正是这种灵魂，是这些大家们传下来的一种独立的精神，自由的思想。正是这种人格的独立，造就了他们的艺术成就。

   艺绘网：从一名美院学生到一位职业画家，我想艺术是一条需要不断探索，不断的突破自我的道路。这条道路很多时候可能是孤独的，您有没有感到迷茫或者彷徨的时候？

   何庆林：有，我的彷徨迷茫啊，就是大学毕业的时候。刚毕业的时候，因为几年的校园生活，都是按部就班，按照学校的课程来学习，老师教授，我们消化。但一毕业之后，一方面没有工作，不知何去何从。更重要的是，在艺术方面我也不知道该怎么去处理了，那个时候特别迷茫……我感觉我在学校里也学到了不少东西，一些技法，但独立创作就没有办法了。我有了技法，但我画什么？！我到底是要为了什么而发挥？非常迷茫。那时候我和我爱人住在吴山北路，这个地方叫四宜亭，那里还有八口井，春秋时期，这一带是吴国的南界，是有历史的。山叫铁崖岭，是以元代文豪杨维真的字号“铁崖”来命名的。清代的李渔，李“笠翁”曾经在这一带生活过，明代的张岱也留下过痕迹。整个吴山遍布了这些文化名人的痕迹。在我迷茫的那段时间，我经常在这里徘徊，寻古探幽，品味他们留下的文字、摩崖、题刻。回家之后就去查阅资料，阅读他们背后的故事。逐渐的，我感觉到一个地方的人文内涵是非常感人的。或许大自然就是这么一片地方，也就是花花草草，也许此地与彼地无二致，但如果你知道了它背后的人文故事，你会马上觉得它大不一样。我当时拿着《湖山遍览》、《西湖游览记》这些地方志，去寻找这些古迹，印证这些古迹，在这个考证的过程中发现了很多乐趣，还有不少惊人的小发现，我感觉非常快乐。因此我慢慢觉得，包括画画在内，不能看什么画什么，可能自然给你的就是一种提示，而你要表达的是内心的东西，是对这个地方的理解。你要理解就得知道它的内涵，它的故事。这是我最大的收获。

   艺绘网：您悟出了画山水不能是简单的临摹，而是要了解景物背后的故事，然后才能从中倾注自己的感情，正是这个思路让您在迷茫中找到了方向？

   何庆林：对。经历过了这个过程，我的迷茫就少了，我又重新整理行装，背起画夹出去写生了。我去的第一个地方就是苏州，我画园林去了。这是在2004年，在苏州呆了二十多天，这个感受是非常多的，等于重新找回了自我。

   艺绘网：在成长的过程中得到过哪些朋友的帮助吗？

   何庆林：我的朋友不多，但他们对我的帮助很大。比如大学时代就有些朋友，资助我们去写生的经费。包括我的老师，在专业上给予我鼓励和支持，在生活上还为我解过燃眉之急。我对他们非常感激。

   艺绘网：您有一位志同道合的爱人，她也给予了您不少支持？

   何庆林：是的，我爱人是我的同学，她也是一个很有才华的山水画家，当年在班上非常突出。老师、同学、朋友都很喜欢她。我们走到一起后，在专业上她经常给予我一些启发性的建议，在生活上也照顾我。

   艺绘网：您觉得自己一路走下来最大的动力是什么？

   何庆林：我是跟随兴趣走下来的，画画是从小就喜欢。虽然曾经迷茫过，但现在我已经更清楚这条道路应该怎么走，更加热爱这个职业。

   艺绘网：2004年您的作品《姑苏日志》入选第十届全国美展，还被浙江美术馆作为首批馆藏珍存。那一年您才30岁，当时是什么样的心情？

   何庆林：很高兴！而且这是我走出低谷的第一幅作品。对中国画而言，人文是一种价值，我找到了为何而画的一种信念。2004年我和我爱人到苏州写生，去了很多园林，也了解了很多园林的美学建构、功用和故事。当时画了一批作品，回来后请老师看，他们也提了不少意见，还有鼓励。后来我就根据自己的想法和这些写生稿整理成了创作。为了表达我对苏州人文的感受，我取了《姑苏日志》这么个名字。入选第十届全国美展是个意外的惊喜，这件事情的最大的意义就在于我找到了自己努力的方向。

   艺绘网：对您这些年的积累也是一种肯定。

   何庆林：是的，也让我树立了自信。

   艺绘网：作为一名青年画家，您对未来十年后的自己有着什么时候样的期待？

   何庆林：作为一个画家，最大的愿望就是画出让自己真正满意的作品。我希望在自己年富力强的时候，多走、多看、多悟、多画，不负光阴，将更多有人文价值的风景通过笔墨呈现在我的画中。

   艺绘网：好，谢谢何老师接受我们的采访！也希望在以后的日子里看到您更多优秀作品。