导言：

　　2013年5月26日，在草场地的红一号艺术区，毗邻泰康空间，一家美国的画廊：墨斋INK STUDIO以当代著名旅美艺术家郑重宾的个展开启了它北京的首展，这个展览开的有点悄无声息，以至于圈内许多人都对这个画廊和这个展览毫无了解。然而，就是这家看似非常低调的画廊，却有一个远大理想：致力于展出与纪录中国当代重要水墨艺术家的实验艺术，让世界重新认识中国的当代水墨。而且画廊在举办每一个展览同时，还会致力于当代水墨这一领域的学术研究，并为每一个展出的艺术家个案出版双语的书籍。

　　在当下当代水墨市场火热的时期，国内外纷纷举办水墨艺术展，这种行为很容易被解读成西方画廊对中国当代水墨市场的入侵。为什么这样一家美国画廊会选择来到中国，在当代水墨成为市场热潮的今天关注这一领域?它的中国布局又是怎样的?就这些疑问，我们采访了墨斋画廊年轻的画廊经理：盛洁，为我们进行了详细的解答。

　　雅昌艺术网：请介绍一下你们这个新进入草场地艺术区的画廊

　　盛洁：我们是从5月底举办的开幕首展，墨斋画廊的艺术总监是林似竹，画廊总监是余国良先生。林似竹从八十年代开始就从事中国当代艺术的一个策展，而且在我们圈内也是比较有名气的一个学者和策展人，所以大部分我们墨斋画廊的展览都是由林似竹来策划的，第一个展览是郑重宾的展览“占物术”，我9月14号要做的展览是陈海燕，也是杭州美院版画系的一个老师，我们11月9号会做王冬龄的展览，这是我们今年的三个展览。我们画廊跟其他画廊不同的是一年只做四个展览，我们不想让整年的工作太紧张，我们想要把每个展览做好、做精，所以我们不想筹备太多的展览，让每个展览时间档期长一点。

　　艺术家的选择方面大部分由林似竹来选择的，我们很相信她的学术方面的的一个引领，所以我觉得在跟我们同一级市场做当代水墨的画廊，我们比较有竞争力的一点是因为我们每个展览都是由林似竹教授精心策划的展览，而且展览我们会做得很精，同时每个展览都由欧洲一家很大的出版社DAP出版，这个书跟一般画廊的图录是有很大分别的，我们会花很长的时间来做，林似竹会在每一本书里边写一篇关于艺术家的文章，同时会邀请很多学者来写关于这个艺术家的文章。郑重宾这本书还在筹划中，大概10月份、11月份会出版，在国内我们目前也是在寻找一个比较大的出版社出版这本画册，这个画册不仅仅是关于展览的，而是想把当代水墨由每个展览和每个艺术家深入地介绍，让大家更多地了解当代艺术、当代水墨。

　　另外我们每个展览所挑选的作品和艺术家都是有精心策划过的，以最学术的方式来去选择每个艺术家的。所以虽说现在是中国当代水墨的市场，但是我们画廊并不是跟着市场走，而是真的看到每一个我们所要做这些艺术家他们学术和他们自己艺术语言的精髓点，我们想要把它用一个更正确的方式、更直接的方式，透过我们的画廊把它展现出来。

　　我们画廊和其他画廊比另外一个比较有竞争力的点是，他们有很多市场或者经费的一个安排，但是我们的画廊有一个大的藏家在背后一直支持我们，就是我们的总经理雷澄泉(Christopher L.L.)，另外，画廊总监余先生自己也做一些收藏，我们这个画廊可以以近乎理想化地去展每一个艺术家的作品，我们并不需要被市场牵着尾巴走来做市场喜欢的艺术家，而是一个我们觉得真正在当代水墨这个领域有代表性的、有学术性的，有自己独特艺术语言的艺术家。

　　雅昌艺术网：你们的画廊有没有一个自己的经营的理念或者是目标?

　　盛洁：我个人觉得我们的目标是蛮远大的，因为之所以当代水墨慢慢在国内市场开始被认知，一方面是由于是因为中国整个经济的崛起，中国人开始寻找自己的根源，开始寻找属于中国自己的语言，很多当代艺术，我们之前所说的当代艺术可能并不是完全的代表中国这么几千年历史的一个东西，而当代水墨是有根源的，不管是从墨的本质还是水墨艺术家自己寻找自己的艺术语言，都是可以把他找到一个中国的根源的，而且在西方，因为你像于先生他们都是在西方成长的学者，他们很了解美国和欧洲的艺术大环境，他们在西方也看到在现在目前的一个阶段，西方其实也是走到了一个点，他们也是不停地想要从东方的一些哲学里边来寻找一些灵感，我们大的方向，我们是希望如果中国当代水墨可以好好地做起来，属于中国市场的一个艺术方式，把他做起来，是代表中国东方的一个领域，它可以影响到西方的当代艺术，他就变成了中西方两个，西方可以从东方当代水墨里寻找感觉，是一个相互的东西，我们希望可以把当代水墨带到，就是说让西方的人重新来去认识和了解中国当代水墨。

　　雅昌艺术网：你的意思是说你们画廊的着眼点是一个全球化的?

　　盛洁：我们是希望中国当代水墨如果真的能做起来是一个全球化的，并非只是一个中国的东西。我们看到它的潜力，它是可以有一个可以进入到全球艺术语言的一个东西。

　　雅昌艺术网：你们画廊目前和艺术家是什么样的关系，是合作还是代理?

　　盛洁：大部分的艺术家比如说郑重宾、陈海燕、王冬龄，现在很少有全全代理的画廊，而且这些艺术家也并非是年轻艺术家，并不是二、三十岁的艺术家，他们都已经是五六十岁的艺术家，在他们的艺术生涯里边已经非常成功。

　　雅昌艺术网：关注的是艺术家创作的中后期吗?

　　盛洁：我们并不是说要展中后期的艺术家，而是艺术家已经有一个成熟的语言，不管他的年龄是多少，他可以是二十岁、三十岁，可以是各种，年龄并不是界限，而是在他的艺术语言中我们认为他有一个相对成熟、相对自己语言的一个艺术家。所以大部分这些艺术家，目前我们合作这些艺术家都是在五、六十岁左右的年龄段，他们之前都合作过很多画廊，和很多不同的艺术机构合作，我们的画廊希望慢慢的可以能够成为唯一代理，可以代表他们的一个画廊，因为画廊其实唯一的一个，它是一个为艺术家展示他们艺术语言的平台，并非向大家来显示现在市场在做什么，而是艺术家自己想要为这个市场想要表达什么或者为这个社会想要表达什么，所以我们是希望可以做到未来是可以非常直接和非常正确的来表达艺术家语言的一个平台。我们是合作关系，但我们希望慢慢的因为现在你说到跟他们全全代理，也不是特别现实，有一些艺术家也不愿意，而且现在中国的市场也没有允许可以全全代理。

　　雅昌艺术网：从这一点上来看，你们画廊其实是来中国抢占艺术家资源?

　　盛洁：我觉得现在是为艺术家提供好资源的平台，我们并不是抢，而是我们希望我们看到这么多好的艺术家，但是我们并没有看到太多学术性、好的平台来为这些艺术家代言和为这些艺术家提供表现的机会，所以我们希望提供一个好的正确的平台，来让这些艺术家完全在这里施展他们个人的艺术语言，所以我不觉得我们在跟任何人去抢，我们只是想把我们该做的以最学术性、最好的表现方式做好，剩下的就用时间慢慢来看吧。

　　雅昌艺术网：画廊的藏家比较关注国内还是国外的?

　　盛洁：我们相信有好的艺术家，藏家会跟着而来的，因为现在像之前豆子采访我们的画廊，于先生已经可以给我们很多在现实方面不用考虑太多的事情的一个大的藏家，我们不会是因为藏家而去选择艺术家，而是我们相信我们的艺术家选择好，中国真正喜爱当代水墨的藏家他们会来找我们。我们把它做得透明化、学术化，我们是希望这个画廊一切是透明化的，我们并没有太多所谓大家说水墨市场水很深或者怎么样，我们是想要一切透明化，只要我们做得正确，藏家会跟之而来的。

　　雅昌艺术网：你们在画廊开幕之前筹备了多长时间?

　　盛洁：这个画廊主要是总经理雷澄泉(Christopher L.L.)，艺术总监余国梁(Craig L. Yee)，以及为中国当代艺术圈比较熟知的林似竹(Britta Erickson)女士他们三个人一起筹备，他们是认识很多年的校友，之前也是由一个老师曹老师而认识的，曹老师是古美术的收藏家，林似竹也是研究古美术的一个学者，于先生也是，他们是对中国古美术、历史、二十世纪近现代这些一直都是有很深入的了解和喜爱的。说到当代水墨大家已经可能他们在一起来计划这个事情已经很久了，三、五年的时间有吧。

　　筹备是从去年大概后半年开始筹备的，真正开始找地方，策划展览、找艺术家，真正精心策划每一个展览到底要怎么做，是从去年开始的。直到今年5月底是第一个展览。

　　雅昌艺术网：选在草场地这块地方为什么?

　　盛洁：之前也去看了798，也去看了其他地方，只是觉得798有点儿乱，那边的房东，他们的合约条款都不清楚。798的大环境也不好，我们也不喜欢，草场地我们喜欢它的安静，我们也察觉到老草场地参观的都是圈内对艺术爱好的人，所以我们选择草场地，而且我们觉得草场地红一号这个区域氛围比较浓厚，相对泰康、前波很多不错的画廊在这个区域，所以选在草场地。

　　雅昌艺术网：可以把画廊分为几种类型：专门做推广经营型，有一些是收藏型，有一些画廊是两者兼备的，你们属于两者兼备吗?在推广艺术家的同时，赞助者自己也在收藏作品?

　　盛洁：我们画廊更像一个博物馆，收藏级别，不算是收藏，算是学术级别的，如果要说的话，我们当然也是想要推广，因为画廊为了艺术家也是为了，因为艺术家自己不能推广自己，没有太多的时间，画廊其中一个大的工作的方向，就是画廊之所以有也是为了推广这些艺术家，所以推广对于我们是很重要的，而且我们不光在推广，将来概要筹办很多活动，而且我想要策划一些关于当代水墨的访谈或者一些讨论，我是希望可以把我们这个画廊作为一个平台和不同的领域来相互的有一个接洽，让大家更多以正确的方式去对待这个水墨。所以我觉得我们其实把推广看得很重要。

　　雅昌艺术网：当代水墨现在可能是一个热词，几年以后，大家还依然坚持它吗?

　　盛洁：所以我说很多画廊只是把水墨作为他们的一个领域，近几年市场好，我们就做几个关于水墨的大展，我们画廊不是这样的，虽然我们是开在一个市场比较算是所谓比较好的时候，但是我们这个画廊会是一个长期的画廊，我们会是五年、十年，不会说开两年水墨没人再去做我们就不做了，我们不是这样，我们这个画廊之所以在这边，而且我们花了很多，投入很多装修这个空间，我们是想长期在这边，而且我也相信让大家去理解水墨这些艺术家不是一年、两年的事，是五年、十年的事情，所以我觉得只能用一个长期的展览和长期的一个时间来慢慢地了解。所以只能时间来有它的话语权。

　　雅昌艺术网：所以说你们画廊在开始之前本身对当代水墨非常有信心。

　　盛洁：当然了，我们觉得这是属于中国人自己的东西，而且并没有太多非常优秀的平台来代言这些艺术家，所以我们是想以正确的方式来和他们合作。

　　雅昌艺术网：现在画廊的团队是怎样的?

　　盛洁：我们现在是这样，林似竹是我们的学术总监，于先生是我们的画廊总监，我是主要来管理画廊的画廊经理，我们背后还有关于展览部，还有在国外专门出版画册的团队，我们有不同的团队做不同的事情。

　　雅昌艺术网：现在团队大概有多少人?

　　盛洁：加起来蛮多的，我们有四个研究员，专门是为研究图录的，我们在星城国际有一个办公室，有两三个工作人员在那边，主要是管理画廊后勤，还有二十世纪近现代的一些研究工作。