博宝艺术家网：如何处理艺术创作中的学术和商业的关系？

乔旭明：艺术创作中的学术价值和商业价值是无法等同的，商业价值可以影响艺术价值，但不能决定艺术价值。当艺术价值和商业价值发生矛盾的时候，商业价值应该给艺术价值让路。目前艺术过于商业化，由于部分人的功利思想，导致人们进入了一个价值误区，认为商业价值就是艺术价值，盲目的相信商业炒作所产生的影响，以至于艺术领域鱼龙混杂。这种恶性循环使的一些真正有价值的艺术作品被过于浓重的商业气息所掩盖，应该承认，艺术商业化是一个不能回避的问题，这就需要艺术家自身对目前的这种混乱居局面有一个清醒的认识，本着艺术创作的基本原则，摈弃急功近利的思想，这样才会有真正具备艺术价值的作品出现。

博宝艺术家网：在中国古典绘画史上，“托物见志”的艺术表现广泛见于山水花鸟画的实践？您怎么评价自己的艺术实践？

乔旭明：一个艺术家“托物见志”，是艺术实践的初级阶段。而艺术实践的高级阶段则是客观物象从属于思想情感之下的艺术创造。一个真正的艺术家不应该仅仅局限于借助花鸟鱼虫“托物见志”，应该具有一定的历史使命感和社会责任感，同时具备高尚的道德情操和与时俱进的思想观念，其艺术实践应该为推动艺术发展丰富社会精神生活有所贡献。

博宝艺术家网：大家都说艺术是相通的，像国家大剧院这样一个表演艺术的中心，来办画展，推广视觉艺术，您觉得这样做的意义在哪里？

乔旭明：艺术作品的展览形式可能受某些场所的限制，但是，真正的艺术传播是不受场所限制的，其前提是观者对其艺术内容与形式关系的认可。在国家大剧院举办画展其主要意义只是功效方面的充分利用，在不影响艺术作品的陈列和观赏的前提下，还是有积极意义的。

博宝艺术家网：您的艺术涉猎多个不同方面，请谈谈这些年来的艺术实践中，对您最重要的影响是什么？

乔旭明：丰富的社会生活和深厚的文化积淀以及艺术家的灵感是艺术实践中最重要的部分。视觉艺术发展到一定阶段，会出现一种自闭现象，这时艺术家需要借助其它学科的知识来修正和促进艺术的进步和发展，历史上许多艺术家既是画家也是诗人同时还可能是建筑设计师等，多学科的介入是学术上的互补关系。

博宝艺术家网：您觉得您这一代人和上一代人相比较的话，解决和完成的文化使命及任务有些什么差异？

乔旭明：每一代艺术家如果能处理好继承与发展的关系，也就解决和完成了文化使命及任务。上一代人可能更多的停留在继承传统的层面上，对新鲜事物的出现往往采取回避或拒绝接受的态度。这种习惯势力的形成导致了代沟。这一代人受生长环境的影响，对新鲜事物的接受程度和上一代则截然不同，在继承和发展的关系上处理得要积极的多。

博宝艺术家网：您能谈谈您对现在发展最活跃的所谓“先锋艺术”发展的基本格局的看法吗？

乔旭明：是否真正的“先锋艺术”要看它能否被当下的价值观所认可，首先应该具有先进的世界观和思想性，其次从内容到形式具有强大的生命力。“先锋艺术”领域，如同大浪淘沙，需要一个潮涨潮落的过程。当泡沫消失时，是“金子”是“沙子”一目了然。目前的“先锋艺术”，不能排除有哗众取宠的内容，过多的强调了表现力，削弱了艺术的生命力，虽然迎合了世俗的口味，但往往是昙花一现。真正具有艺术思想与价值的“先锋艺术”是引领艺术潮流的，是符合艺术自身创作规律的。首先应该符合美学的要求，它是超前的。