著名画家亚明先生在观看查元康艺术展后，给予很高评价，称赞元康先生篆刻陶印“紫砂陶印第一人”。于是，前往宜兴拜访“晋砖斋书画陶印工作室”主人查无康先生。走进艺术工作室，一缕文雅清气扑面而来，沁人心脾，高古的书画陶刻作品陈设其中，细细品味，其乐无穷。沉醉在艺术天地里喝茶、聊天，不亦乐乎。
元康先生从小酷爱书画艺术同时爱好声乐艺术。这里有个小故事：他的姨妈为我国著名声乐家、中央音乐学院副院长、女高音歌唱家张权。具有音乐天赋的他在张权教授关心栽培下，对音乐的感觉非同一般。1978年，张权教授南下赴上海招生(张权当时为全国艺术院校高考招生组组长)，在张权教授的陪同下，元康前往上海备考上海音乐学院，并很有希望录取，但到上海后，元康突然变卦，不想考了，家中长辈百思不得其解，但元康清楚的知道，在人生道路选择的十字路口，何去何从，两种高雅艺术只能选其一，对书画篆刻艺术的偏爱，胜过其它。此时的天平倒向了书画篆刻艺术，这是什么魅力，只能理解为元康先生和书画篆刻的不解之缘吧!
此时，元康先生朝着认定的目标，一步一个脚印地迈向心中向往而神圣的书画篆刻的艺术殿堂。走出宜兴，走向名山大川，向大自然求真知。在“搜尽奇峰打草稿”的同时拜访前辈名家，蒋维崧、沈鹏、孙其峰、方去疾、任政、赵冷月、郭若愚、韩天衡、华人德、高石农……，这些现在看来很容易作到事情，在当时却很难。社会对书画的鄙视、工资收入的微薄，要做到这些事情需要勇气、需要眼光、需要孜孜不倦的追求精神。著名书画篆刻家郭若愚教授看了元康的篆刻作品后欣然题词“元康先生精研金石篆刻、得秦汉古玺印风范、余观其所作、精妙绝伦，因题数言、以志钦佩。”著名书画、篆刻家韩云衡先生题词“石醒思路捷、刀醉意境狂”。并收为入室弟子，在韩天衡先生50寿辰之际，出版了“百乐斋同门印汇”。元康先生的两方印：“雄变韵”“石醒刀醉斋”收录其中。得到大师们的教诲和肯定后，元康先生更是一发不可收拾，相继在西冷印社“首届全国篆刻作品评展”中荣获一等奖，同时作品参加“全国四届书展”、“全国首届篆刻艺术展”、“全国首届新人新作展”、“国际临书大展”“中国民间工艺美术家作品展览”等国家级展览中屡屡获奖或展出。
1995年5月加入中国书法家协会，1996年1月，由联合国教科文组织、中国民间艺术家协会联合举办的“中国民间工艺美术家评选”中元康先生的陶刻作品“汉石刻‘西母王’”脱颖而出，被评为中国民间工艺美术家，荣誉证书这样写道“查元康先生——鉴于您在民间文化保护、继承和创作方面成绩卓著、兹授于您‘民间工艺美术家’称号”。
写其心声是艺术家内心真实的写照，深邃思维的流露，刻其肌肤是匠人的生活所累，维持生计的需要，其作品当然是千篇一律，大同小异，毫无思想可言，两者同时存在，阳春白雪，下里巴人，任人们各取所需，这就是两种陶刻观，客观的存在。
元康以其清新的笔触、多变的刀法，在陶刻作品上充分表现墨分五色的精彩。难怪中央电视台著名节目主持人倪萍在采访元康工作室时，兴趣盎然，并当场要求为其篆刻陶印。元康先生以沉着老辣的刀法，流畅舒展的线条，在区区方寸这间刻出气象万千。元康工作室制作的陶印开头也是丰富多彩，有仿古、有时尚、有意识流，红黄黑绿紫(紫砂俗称五色土)，可谓洋洋大观，许多社会名流、著名书画家、收藏家纷纷登门求印。因为他们知道石刻印章全国到处都有，惟独紫砂陶印全世界只有宜兴有紫砂资源，再加上艺术家在陶印上的精心诠释，其价值、收藏价值不言而喻。台湾省“茶与壶”大型杂志多次大篇幅地专题介绍元康先生的艺术作品，全国专业“书法报”、“西冷艺从”及电台、电视台等多家媒体都对元康先生的艺术成就进行专题宣传报道。难能可贵的是元康先生对其取得的成绩只是淡淡一笑，泰然处之，他认为米卢先生的“快乐足球”观很好，吾是“快乐陶事”观。在追求艺术道路过程中，喜怒哀乐，是品味人生最好的方式。
时间过得真快，转眼一天过去了，这里的氛围，这里的茗香，这里的陶文化，很是养人，真不想走。我打趣地问元康先生，您比实际年龄看上去年轻的多，原来你这小天地真是养人的天哪!