刘树勇：中央财经大学文化与传媒学院教授，有“中国最激进的摄影批评家”之称。
　　陈小波：新华通讯社摄影部高级编辑，《人民摄影报》专栏作家，从事图片编辑工作20多年。编辑的报道摄影作品上千组，对报道有独到的见解。



　　昨天，在顺德展览馆举办影展的同时，也为发摄影烧友请来了摄影名家鲍琨、陈小波、刘树勇举办了一场高端讲座，三人分别从艺术性话题、意义性话题、沙龙话题对当前摄影发展及现状展开论述，并对广东的摄影发展给出了充分肯定。
　　这里群众基础太好了
　　刘树勇：我挺吃惊，这里有这么多的（摄影）爱好者，有非常好的摄影氛围。广东是做文化事特别好的地方，一是经济发达，二是它的世俗化形态，广东是世俗生活非常发达的地方，相对于北方的政治中心来说，它更有利于文化和艺术的发展。
　　摄影对普通百姓来说，它可以成为一种生活方式，做得很好，它可以很优雅，给生活添很多色彩。
　　对摄影热爱者来说，要提高摄影水平，不能老讲技术，很多技术的问题已经被工厂给解决了，我们要知道的是作为艺术的领悟是什么。我想告诉大家，你拍的任何一张照片都有可能是艺术，我们要展示出这种可能性和合理性。
　　我们若觉得艺术就是拍得美好、漂亮，看着舒服，那对艺术的理解就简单狭隘了。从1975年以后，艺术重要是提出问题、干预社会，以及个人表达的意义，与美不美没有关系。
　　在广东这个地方，摄影的群众基础实在太好了，它的缺陷就是在观念上让自己受限制了。
　　摄影发展已经生态化
　　刘树勇：摄影发展已经生态化了，多元并存，这是有价值的。生态化就是什么都有，有花、有草、有树，热热闹闹的，不往一条道上挤。在广东，媒介生态化早就很发达了，而艺术类影像在广东也是最早出现的。在影像器材，发烧友、技术水平，包括作品数量，广东都是走在前面的，这种发展环境很好。但让摄影成为艺术还要提升。
　　拍摄要有社会意义
　　陈小波：现在摄影行业的一个普遍状况是急燥，看见什么好就去拍什么，只看到主流圈子，不能坚守自己。一些有才华的摄影者，可能一转方向后在很短的时间内能够取胜，但对长远来说没有多大意义。
　　拍摄要考虑它的社会意义。有大批的摄影爱好者，为了摄影，投入很大的财力、物力，跑到全国各个地方去拍民俗，比如泼水节，你拍我也拍，照片拍得很好，但是大家都拍就失去了意义。