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指上修行—刺绣艺术展 |
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刺绣在中国的历史可以被追溯到二千多年前的春秋时期，精妙的刺绣艺术承载了中国人深厚宽广的文化内涵和精神品质，是中华文明源远流长、不断融会贯通的艺术典范。
这份宝贵的中国非物质文化遗产是属于中华民族的印记。而苏绣更是以图案秀丽、构思巧妙、绣工细致、针法活泼、色彩清雅的风格被誉为中国的四大名绣之首。
对于刺绣师而言，刺绣创作是求索。一幅苏绣作品，即便是小小的一帧，都经历至少上万针刺绣，数种不同刺绣针法和上百种色彩丝线的层层铺垫。作品从无到有，需要刺绣师凝神、静观、专注于作品数月甚至是数年，彻底沉浸其中。这种漫长的心流体验，既是无上的满足，亦是严苛的个人修行。
本次艺术展选址湘湖湖畔的杭州湘湖逍遥庄园，隐于青山又紧依湖畔，浸染湘湖之韵。艺术展汇集了30余幅由苏绣世家的两代3位大师——孙土珍、周雪清、周雪萍女士在30余年间收藏和创作的系列精品。展品代表了3位大师坚定的艺术信仰和几十年间锲而不舍的艺术修行，以其独特的艺... |
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谭平：内循环 |
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开幕：2022年9月17日 15:00
“谭平：内循环”（Tan Ping: Internal Cycle），将于9月17日在誌屋北京开展，艺术家从跨越地域的个人经历出发，在时间之舟之外，刻画下一个人真实存在的瞬间性体验。
本次展览将使用誌屋北京的三层与四层两层空间，展出包括绘画、影像、素描、拼贴等作品，呈现艺术家跨越三十年的思考与创作。同时作为中国设计教育的推动者和中央美院设计学院的创建人，谭平从艺术和生活的角度出发，为誌屋北京多元化的展览空间，特别邀请到包括服装设计工作室CHUAN STUDIO、设计师品牌陈大瑞CHEN DARUI、顶级地毯品牌毯言织造等品牌以不同方式加入展览，探寻艺术与设计交织与融合的更多可能。
同时，“内循环-谭平版画元宇宙誌屋拍卖专场”也将在同日与位于百度希壤的元宇宙誌屋（Meta ZiWU)中为观者呈现6件谭平的版画作品，与此次谭平个展呼应展出。
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付小桐：NUN-3 |
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今格空间荣幸地宣布即将举办付小桐最新个展《NUN-3》。此次展览是艺术家与今格空间的首次合作，展览将呈现包括纸上针孔、空间装置和行为影像在内的全新作品。
付小桐的艺术实践一直以生命能量的生成与转化为基石，对生命的内在本质进行探索。其艺术材料和艺术观念均保持着高度开放性和思辨性，同时具有着强烈的东方美学特质。“NUN”是她近几年沿用的个展名称，在上古时期是指一种古老的生命混沌体，宇宙能量的接受者和传递者，在古埃及被称为“大地母神”，现代英文字典里指“修女”。艺术家认为生命的能量受制于意识，这种意识包含可感知和不被感知的部分，艺术家期望通过作品去探寻在社会表象之下，意识是如何引领个体或群体的能量不断向着某个既定方向推演的。
在付小桐看来，人类的群体意识就像一个灰暗幽森的黑洞，任何社会文化无论是宗教、哲学、政治，以及各种社会团体，都是通过转变人的意识而汇聚成一个巨大的『容器』，即『生命能量体』。个人的意识受制于它，并被逐渐根植于此，而... |
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集光片羽 |
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策展人：韩馨逸、唐誉祯、龙星如
2022年9月30日至2023年1月8日，UCCA与抖音艺术联合举办秋季大展“集光片羽”，邀请27位（组）国内外艺术家，聚焦多界面切换状态下的当代生活切片，由此展开对人类数字生存图景的全息读解。本次展览将于UCCA Edge线下及抖音线上同步呈现，为观众带来兼具科技感与互动性的全新观展体验。
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STAGE/TIME |
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开幕：2022年9月22日 15:30
策展人：Ágnes Berecz
ASE基金会将于9月22日正式在上海开幕。ASE基金会是一家立足于中国，拥有全球视野的非营利性基金会，致力于支持当代艺术在中国的普及、发展及学术层面的研究整理。基金会的四个功能为：永久性艺术收藏、ASE · 空间、ASE艺术图书馆和艺术赞助项目。除此之外，基金会强调对青年艺术家及艺术策展人的扶持与赞助，并通过开展各类公共教育活动，将基金会的实践带入更广泛的语境之中，从而拓展艺术机构在公共生活中的边界与功能，提供一个生成艺术审美及思辨能力的公共艺术空间。
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汝——She Behind the Scenes |
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策展人：赵苒
木星美术馆将于2022年10月1日至2022年10月7日呈现《汝—— She Behind the Scenes》青年艺术群展，展览将通过摄影、绘画、装置、虚拟现实、数字艺术等多种媒介，呈现女性艺术家的创造性，探讨女性对时间与生命的认知，展览免费对公众开放。
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第七届广州三年展 |
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策展人：王绍强、吴洪亮、菲利普·多德、艾墨思（Thomas Eller）、姜俊
2022年底，广东美术馆将举办第七届广州三年展。本次展览由王绍强担任总策展人，吴洪亮、菲利普·多德、艾墨思、姜俊担任策展人。
一个以“变”为特征的时代意味着什么？生物、信息、航天等技术的迅猛发展、经济模式的多样生成，全球化格局的震荡？来自世界各个角落庞杂的信息以前所未有的量级和速度交织在一起，这同时也代表着我们必然要面对未来更多的不确定性。回顾刚刚过去的三年，一场突发的公共卫生事件，打破了人类对自己可持续发展的乐观预期。那么，艺术何为呢？去中心化、多学科交叉或许只是表象，其在“变”中的内质更需要置于历史中再思考。故而，本届广州三年展的主题，经过学术委员及策展团队讨论，拟围绕“变化”展开，其实“变化”本来是世界运行的常态，但这个时代变化之快速与强烈或许前所未有，故而展览将普遍性与特殊性一并思考，推演出本次展览的主题：化作通变。
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遇见达利：梦与想象 |
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他的作品有着怪异梦境般的超现实主义画面，有人说他是难得的天才，也有人说他是怪诞的狂人，他就是萨尔瓦多 · 达利。北京遇见达利梦与想象艺术展即将于9月30日至2023年1月2日在遇见博物馆(北京798馆)开启，感兴趣的你速速来现场看大师之作把！
“每个男人都需要一个达利”“谁是达利?”他是超现实主义的代表，著名的西班牙画家，曾六次登上《时代周刊》封面，作为后世超级明星艺术家先驱，与毕加索、马蒂斯并称为“二十世纪最有代表性的3位画家”，他就是“不可思议”的达利。
达利也是20世纪最富于变化的画家。无论是绘画，还是雕塑，他一直处在“梦魇”状态，表现着性、战争、死亡等非理性主题，挑起人们内心被击打的痛感，这就是达利的大师本色。我们无法以常识理解他的绘画，他描绘奇妙景象，呈现超现实的世界。
达利的行动和言论更是超乎常人，他精心侍弄他的小胡子，使之成为其身体上的一道独特风景线，而他却一本正经地宣称自己和疯子的区别在于他... |
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禅是一朵云：蔡志忠绘画展 |
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蔡志忠的话
大概4岁的时候，爸爸送给我一个小黑板。他教我识字，首先写我的名字， 然后写天地行、孔乙己，诸如此类。所以我 4 岁半就开始学写字、看书，也从这个小黑板发现了我的人生之路--画画。
35年前我在日本。我是台湾人，日语也不够顺溜，想让日本的出版社出我的书希望渺茫。所以我就思考：画什么东西可以非常畅销，并且是日本漫画家画不了的，想来想去我决定画诸子百家。
我刚开始画了 80 多张初稿，给讲谈社的阿久津先生看，他说这个肯定很畅销，这本书一定要给我们讲谈社出版。我说：对不起，不是一本，是 30 本。我从一开始就想得很明白，在画之前就知道这书一定会很畅销。
我从事动漫至今已经五十多年了。如果有人问我：“动漫一生，你有何感想？” 我一定回答说：“我扮演自己的上帝，主导自己的一生，选择自己的最爱作为职业，决定自己的前途与人生之路，一生当中仿佛置身于自己的天堂之中。” 一个人终其一生能与自己... |
