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朋友之间 |
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开幕时间 2017年7月8日, 16:00, 星期六
博而励画廊将荣幸地呈现群展“朋友之间”。作为今年的夏季群展，我们邀请了多位画廊长期合作的艺术家，并请他们各自邀请一位艺术家朋友；展览将每组艺术家的作品以一对一的并置方式呈现。透过这种朋友间的互邀模式，“朋友之间”展现了艺术实践向社会维度的延伸，我们希冀借助这种视觉层面上的聚合，进一步阐明艺术家创作实践中的灵感来源和视觉线索的蛛丝马迹，在艺术家与艺术家间、艺术家与公众间建立起更为明晰透彻的对话。
友谊，是存在于两个个体之间，建立在喜爱、尊重、欣赏、同理心等情感因素之上的一种相互关系。而艺术实践，则通常被认为是艺术家在自己的工作室内独立开展的创作活动。尽管如此，在世界艺术史中，我们总能看到两位艺术家在志同道合的原则下，渐渐发展成为志趣相投的精神契友。在一些情况下，艺术家间的友谊也成为了改变艺术史走向的契机，这种相互促进的情谊有时激发出新的艺术潮流、风格... |
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意象之间——常頌個展 |
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开幕时间：2017.4.2下午3点半
自从西洋绘画体系在中国建立并成长起来，中国的艺术家们无时无刻不在探索油画艺术与中国文化的关联和意义，他们的责任以及艺术行为的意义事实上已经超越了艺术本身而进入了更广阔深远的历史范畴。从宏观意义上看，常颂就属于此类探索者之一员。他早期的一些作品，基本上是在探索中国式的写意语言与西洋材料的结合，而近期则有所变化，这种变化并非决然的样式蜕变，而是将观念赋予在他日益精进的语言之中。“意象之间”是对常颂作品主题的概括，也是对常颂多年来作品语言方向的模糊描述。
作为一个本土成长起来的艺术家，无论怎样致力于西洋画的语言层面探索，都避免不了折射出东方的传统文化气质。精神和材料乃体用之别，东方的审美精神为体是为根本。以“意象”精神作为中国油画艺术本土化实践的的切入点，使油画的“形下语言”与中国传统文化的“形上精神”相契合，开创出一条油画本土化实践道路，常颂的作品所追求者，唯此而已。所阐释的是一种审美的世界观，... |
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当下之间-陈海慈个人作品展 |
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开幕时间：2017年3月28日 周二 14:00
《当下之间》是一个关于当下与当下之间的故事。
承传《墨萦心迹》的『生活不离艺术，演进不忘传统』的概念，《当下之间》继续以中国画技法及形态美学的核心精神为依归。透过色彩和画面，作画者以中国画技法为主干、揉合了日式浮世绘及当代插画技法，演示出中国画传统美学中的优雅、隐晦和阴阳的神髓。不再拘泥于传统的山水花鸟等题材，以一些捕捉当代社会文化、生活风貌及宗教等题材的”小品”形式作品，重新把当代中国艺术的可塑性表现出来。亦藉着以“小品”画的结构式形，希望观赏者可对当代中国画有更新和更深的体会。
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在乌托邦与敌托邦之间 |
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策展人：玛瑙（Manuela Lietti）
开放时间：星期一至六上午10时30分至晚上7时
踏入新一年，Massimo De Carlo画廊现邀各艺术爱好者亲临观赏其首次举行的联合展览。此次展览由6位中国艺术家的作品组成，名为“在乌托邦与敌托邦之间”(Between Utopia and Dystopia) ，将于2017年1月19日至3月11日举行。
此次展览由独立策展、艺评人玛瑙(Manuela Lietti)策展，参展的六位艺术家均在中国大陆生活及工作，包括贾蔼力、刘辛夷、孟煌、邱世华 、王思顺、王忠杰。
玛瑙认为此次展览的独特之处在于通过不同年代和背景的当代艺术家的绘画和雕塑作品，为“风景”这一概念提供了概念性及自然性的诠释。观众可通过作品从文化、社会、地缘政治学角度了解相关概念。
每一位艺术家对“风景”也有其独特见解 ，并创作出在现实和理想之间被罢辍的... |
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赵洋个展：万物之间 |
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策展人:Loïc LE GALL
开幕 |: 2016年12月 23日 周五17:00
今年12月底，艺术家赵洋将于关渡美术馆举办在台首次大型专题展览，预计展出20馀件精彩作品。出生于1970年，赵洋深受诗歌和经典名著的影响。他曾在一家出版社裡多年担任编辑工作，日日生活在书海之中。相对于同辈的艺术家，这样与众不同的背景使他的画作既丰富又极具感染力，形成了一套独特的美学语言，会通中西、融贯古今。此次展览的构思主线为「恐惑」(Das Unheimliche)。这是精神分析学之父佛洛伊德发明的概念，用于描述日常生活中理性的断裂带来的不适感。事实上，赵洋艺术中的奇幻和怪诞的笔触源于他常将生命的不同层面加以叠加，游走于「万物之间」。此外，其作品在展出中艺术家会毫不犹豫地对自己的一些作品进行重绘，甚至用其父亲的作品加以改造。总之，赵洋创作的主要动力来自于不确定感和对过去的回顾。
此次展览在关渡美术馆的二楼举行... |
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“之间”成艺个展 |
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开幕时间：2016-11-12 15:00
之间
——写在个展前
我听说：艺术是给思考者以思考的。其实我还是很喜欢20世纪的艺术，觉得他们条条框框的东西变少了，虚假变少了，而真实的东西更多了！有时我也在思考，思考：
我与你之间
忧郁与理想之间
累积与思变之间
意志力与潜意识之间
侘寂与世俗之间
安全与恐惧之间
制造者与使用者之间
劫数与永生之间
••••••
艺术是用来寻求一种无声的智慧工具，我正在使用它。我目前还是愿意徘徊在具象与抽象之间，其实生活中的具象对我而言太过于抽象，而画作中的抽象对我来说又过于具象，甚至于历历... |
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中国美术馆国际美术作品捐赠与收藏系列展：中西之间-司徒安（Anthony Stones）雕塑绘画艺术展 |
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展览场地：2、4、6号厅
司徒安，1934年出生于英国，拥有英国、新西兰和爱尔兰三国国籍，获得英国皇家雕塑家协会院士、英国皇家艺术协会院士等荣誉。2001年起开始从事中、英文化交流活动，先后在中央美术学院、清华大学美术学院等多所美术院校任职。司徒安先生在雕塑、绘画和设计等方面创作了众多艺术精品，同时还为中西文化交流作出了重要贡献。
此展是“2016年度中国美术馆国际美术作品捐赠与收藏系列展”，展出司徒安先生二百余件作品，全面展现其在雕塑和绘画方面的成就。
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朋友之间-李晓峰 /马蕙艺术展 |
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开幕时间：2016/10/15 15:00
策展人：Jhim Lamoree
亲爱的马蕙和李晓峰，这是一个多么美妙的惊喜，将会看到你们的作品在一起演示。你们虽然来自不同的家庭背景，不同的生活环境，也有着各自不同的经历。可是你们都移民到欧洲，这又是你们人生经历中的共同之处，你们两个最终从遥远的国度定居在荷兰阿姆斯特，就此在这里相遇。目前马蕙还住在阿姆斯特丹，而李晓峰回到了中国，在北京生活和工作几年后，2013年他又居住在家乡成都。你们现在虽相隔数千英里，但定期保持着亲密的联系，你们至少每年还会相聚一次。
通过这次展览让我比以往任何时候都能更好地理解你们之间亲密的友情。一起讨论艺术与生活，艺术本身就可以折射出生活，重要的是如何以一种微妙的且令人信服的方式而已。虽然你们擅长不同的美丽语境，同时我也理解你们对当代艺术精神的领悟。因为我知道你们每个人都在不断地提出自己所关注的问题，和你们想达成的目标，这些都与你们各自... |
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形体之上：内外之间的人体 |
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“形体之间：内外之间的人体”将于6月4日在山艺术·北京林正艺术空间展出。本次展览挑选了四位艺术家的人体作品，分别是庞茂琨、申胜秋、杨鹏以及奥地利艺术家埃贡·席勒。形体是人类最直观的模样，人体艺术的相同点在于都用来表达内在灵魂的模样，但也因为文化、历史、地缘等对人类精神的塑造而具有差异。本次展览试图通过一组艺术家的作品，带来不同地域与文化背景间对人体艺术不同的表现与领悟。展览将持续至2016年7月3日，欢迎前来参观交流。
形体是上天赐予的容器，是灵魂最直观的映像。它给我们一个确切的归属，也给我们无法逾越的限制。就像我们散发神性的灼灼光芒，也在魔鬼般的欲望中游移彷徨。一边是将驭风而行的超脱，一边却是要万劫不复的堕落，这两者看似不可调和的矛盾融合在同一架躯体之内，构成了人类独特于其他物种的美。
艺术家们领悟着这种形而上和形而下之间矛盾的撕裂与重合，用画笔描绘出各种各样人类形体的模样，或是写实，或是变形，或整体，也或片断，都以我们唯一可... |
