——记“中国美术馆之夜：伏尔加河之声”专场活动

“在晚上，绘画有特别的魅力和风韵。 ”俄罗斯驻华大使安德烈·杰尼索夫在中国美术馆举办的“中国美术馆之夜：伏尔加河之声——中国美术馆藏俄罗斯油画精品展专场活动”中这样说。为推动多文化间的对话和理解，搭建中外文化与艺术交流的平台， 4月13日晚，由中国美术馆与俄罗斯驻华大使馆共同主办的“中国美术馆之夜”活动上，中国、俄罗斯、亚美尼亚、哈萨克斯坦、摩尔多瓦、塔吉克斯坦、白俄罗斯、印度、丹麦、日本各国嘉宾在中国美术馆展厅中欣赏了中国美术馆馆藏20世纪以来俄罗斯老、中、青三代艺术家创作的100件油画精品，仿佛在伏尔加河畔，倾听画家之声，感受俄罗斯油画的“魅力和风韵” 。

本次将持续至5月7日的“伏尔加河之声——中国美术馆藏俄罗斯油画精品展”的作品大部分由刘迅捐赠，一部分来源于路德维希夫妇的捐赠。据中国美术馆馆长吴为山介绍，刘迅作为当年马克西莫夫油画训练班校外班的学生钟情油画多年，他曾在其创办的国际艺苑组织多次与俄罗斯美术界交流，与梅尔尼科夫等著名艺术家建立了亲切的情谊。2005年刘迅将他收藏的俄罗斯油画全部捐赠给中国美术馆，使得中国美术馆能够在梅尔尼科夫、特卡乔夫兄弟、西多罗夫、贝斯特罗夫等20世纪诸多俄罗斯优秀艺术家作品基础上形成专题和完整序列。路德维希夫妇捐赠国际艺术作品中有数十件俄罗斯油画作品，与刘迅捐赠恰好形成很好的补充，使人们看到主流现实主义之外的现代油画。

谢尔盖·德米特里耶维奇·基奇科的《童年的记忆》 、瓦连京·米哈伊洛维奇·西多罗夫《夕阳下的春水》 、尤里·彼得罗维京·库加奇的《月夜》 、伊戈尔·米哈伊洛维奇·萨利采夫的《河边水城》 、弗拉基米尔·谢苗诺维奇·别西科夫的《白海边的基里城》 、拉什德·拉玛菲维奇多米诺夫的《渔网》 、安德烈·安德烈耶维奇·梅利尼科夫的《夏天》 ，都画下了俄罗斯广袤大地中的河流。在河流的“响声”中，俄罗斯美术家在其民族艺术传统基础上深入探索，以真挚的感情描绘这块土地和人民，表现他们的生活和思想感情，同时广泛吸收世界艺术营养，接续20世纪初期的现代主义薪火，努力探求艺术与现实的新的连接点，为俄罗斯美术注入了新的活力。这些创作可以让公众看到，在巡回画派画家之外，有一批在艺术境界、表达方式、艺术技巧方面支撑起俄罗斯油画闪亮品牌的现当代艺术大家。

馆藏油画作者中最早一代出生于上世纪二三十年代前后，像梅尔尼科夫、特卡乔夫兄弟、西多罗夫等人，在艺术成就上多为人民艺术家或功勋艺术家，任职重要的美术学院和创作机构。他们艺术活动的展开基本在社会主义苏联时期，这个时期是社会主义建设和现实主义蓬勃发展时期。他们大多经历过战争的考验，艺术上追求积极进取的现实主义，但力求避免官方宣传性的严肃主题。他们或缅怀战争记忆，或描绘日常风景或生活事件，在普通现实中寻找具有永恒人性价值的内容，在风景中表现自然的广袤与宁静。在方法上有的重视传统写实，根据写生灵感进行创作，有的广泛吸收西方现代艺术和中国写意画风等多种艺术营养，形成了具有形式美感的现实主义画风。

而上世纪四五十年代出生的俄罗斯艺术家在思想观念上基本继承了上一代人。他们接受过美术学院的严格造型训练，艺术成熟时正好经历苏联时期向俄罗斯联邦的转换，关注的题材从社会叙事转向身边的人，从重大主题转向与个人生活情感相关的主题，更关注自我的感受，更能感觉到人性与亲情的温暖。《母爱》 《孤独》 《现代人》 《男人和女人》等作品在处理现实题材时手法更加自由，写实性中加入了个人的、个体的感觉与象征隐喻的语汇，试图在传统和当代之间找到结合点，呈现出比较强的风格化特征。这代人中的卡留塔、贝斯特洛夫颇为中国人熟悉，代表了俄罗斯油画在民族性基础上的当代发展。其中，尤里·维塔利耶维奇·卡留塔用不同的红色描绘下的《尼丽莎》在中国美术馆多次展出，是对中国公众而言相当熟悉的名作。

玛丽亚·茹科娃的《假面舞会》不仅从题目上呼应了哈恰图良的名曲，更带有俄罗斯民间美术的风味与特点，弗拉基米尔·奥夫钦尼科夫的《旋转的楼梯》 ，将塔特林的《第三国际纪念碑》在二维空间进行了三维转换——上世纪60年代前后出生的画家思想活跃，风格更为多元，题材更加广泛。他们在上世纪八九十年代的创作明显受到西方现代主义的影响，表现出迥异于俄罗斯现实主义传统的面貌和特点，追求自我表现的价值。

俄罗斯美术是让中国人最感到熟悉和亲切的美术，在俄罗斯油画中我们能够找到属于东方的现实的情怀、乡土的诗意以及普通人的生活世界。这里面包含了对于土地的热爱、对于劳动者的赞美、对于真善美的追求，作品中的文学性、情节性、诗性是进入人们情感世界最为突出的因素。“我们有一种和俄罗斯不可分割的文化情结、艺术情结，今天到场的很多朋友都是俄罗斯艺术的粉丝。 ”评论家邵大箴说，我们之所以欣赏俄罗斯艺术，为俄罗斯艺术家的作品感动，主要因为俄罗斯的艺术有充分的人文主义精神，他们对人、自然、宇宙有深刻的理解，他们作品反映了俄罗斯人民真实的思想感情。

“特卡乔夫兄弟、梅利尼科夫、贝斯特罗夫、斯德尼科夫、萨夫库耶夫、奥复塞皮安……”安德烈·杰尼索夫对自家的大咖如数家珍：“画家往往有敏锐的时间和空间的感觉，所以通过画家的画，我们可以用他的眼光来看世界，了解他有什么关切。 ”吴为山透露，“伏尔加河之声”是中国美术馆“一带一路”系列展的第一声号角，“在随后的系列展中，我们还将与白俄罗斯、乌克兰等丝绸之路重要国家亲密合作，一展丝绸之路的现代荣光，让美术穿越时间与空间的阻隔，搭建起连接彼此心灵的‘丝绸之路’ 。 ”