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放怀——2024景德镇画院迎新春写生作品展 |
学术主持:柯和根
策展人:吕金泉
策展执行:朱永培、余昌冰
学术支持:景德镇市文联、景德镇市美术家协会
协办单位:景德镇陶瓷大学美术馆
在2025年来临之际,我们再次迎来了一年一度的画院画师艺术作品展。此次展览的主题是写生、转化、升华。是对写生这一课题实验性成果的阶段式展现。写生是绘画的基础、写生是一种观察方法、写生是一种体悟方式、写生更是一种再创造的过程,同时也因为写生而使不同的专业的艺术家以不同的方式参与了各自专业的拓展、实验与升华。作为陶瓷艺术家在身临其境的体验中也获得了多样性的实验与感悟。
古人曾云:外师造化、中得心源,石涛亦云:搜尽奇峰打草稿。这些理论与观点莫不说明艺术家对自然、生活的感悟和对万般物象的发现与创造,这种在天地万物间的发现往往使艺术家灵光乍现、顿悟而生。中国画大师黄宾虹先生... |
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青瓷:让世界着迷的陶器 |
时间:10:00 - 17:00 提前30分钟停止入馆 周一闭馆(遇节假日顺延) 12月25日至1月4日闭馆
青釉是中国瓷器中最受欢迎的单色釉之一,豆青、粉青、天青、影青等用于描述不同时期、不同产地青瓷釉色的词语,佐证着它的多样与魅力。青瓷不仅在中国深受喜爱,在东亚、欧美也广受欢迎。
此次展览将呈现来自中国越窑、龙泉窑等名窑的青瓷,以及产自朝鲜、日本乃至东南亚的青瓷,探索令世界人民着迷的青瓷魅力。
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中国陶艺展 |
开放时间:10:00 - 17:00提前30分钟停止入馆 周一闭馆
本次展览将展出约60件五岛美术馆收藏的中国陶瓷器,从唐代的三彩壶到宋代的青瓷,再至明清时期的青花瓷及五彩瓷器,带领参观者了解中国陶瓷的发展历史与美学流变。
重要展品包括宋代磁州窑「白釉黑花牡丹纹梅瓶」、南宋「青瓷凤凰耳瓶」及明代「五彩透雕执壶」。此外,展览还将并列展出五岛美术馆的刀剑藏品。
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2022 吴德贤“好金彩”陶艺个展 |
开放时间:AM11:00-PM19:00 (周一休馆)
这次个展以科技的方法将陶艺自然材料自然矿物金属原料产生釉彩的陶艺创作,传达美好的陶艺感觉。
使用各种不同的瓷土、陶土造形,运用自然矿物材料,再加上氧化焰、还原焰等交错运用烧法,产生青瓷、天目、铁红、铜蓝、铜绿、铜红、铜紫、锡白、锆白、志野白等美好的多种层次的变化,使作品呈现美丽、优雅的感觉,耐看好用。
釉色的变化多彩多姿,于使用时能够一面欣赏陶艺美好材质、色彩、纹理、质感,增加陶艺美好的生活品味。
每件陶艺作品能呈显出恆久性与天地同在的美好感觉价值,追求动、静的外在内在的空间美感,欢迎大家共同陶醉欣赏快乐的陶艺世界。
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宋韵流芳——金国荣南宋官窑作品展 |
展览地址:浙江省博物馆孤山馆
南宋官窑是我国古代五大名窑之一。南宋建都临安(现今杭州),先后设立修内司、郊坛下窑,专为宫廷烧造御用瓷器。南宋人叶寘《坦斋笔衡》记载,“袭故京遗制,置窑于修内司,造青器,名内窑。澄泥为范,极其精致,油色莹澈,为世所珍。”南宋官窑代表了宋代制瓷业的最高水平,以端庄规整的型与匀称光洁的釉色取胜。澄泥为范,紫口铁足,薄胎厚釉,釉色莹润,宝光内蕴,温润如玉,为后世所珍。
金国荣,省级非物质文化遗产杭州南宋官窑瓷烧制技艺代表性传承人,浙江省工艺美术大师,从事南宋官窑青瓷的研究与制作近40年。他对于南宋官窑的釉色、开片、造型等均有深入的研究与实践,严谨地把南宋官窑所具有的特色保持和传承下来。师古而,又不泥古,融入了自己的思考,创新不失古韵,已逐步形成了自己独特的风格。作品造型古朴典雅,色光内敛,浑厚莹澈,纯净沉稳,开片自然,富有变化。
浙江省博物馆致力于讲好浙江故事,传承宋韵文化,弘扬和推... |
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色古 | 李颜珣陶瓷作品展 |
策展人:孙逊
李颜珣,当代陶瓷艺术家,景德镇颜山美术馆创办人。其从事艺术创作和陶瓷研究近20年。 一直重视材料的研究与应用、汲古出新,从历史到今天,从陶瓷到跨界。作品以山水,空间、现象为主题,工笔,意笔,抽象兼作。对中国陶瓷的研究包括古代陶瓷和近现代陶瓷,对陶瓷工艺及材料研究涵盖了低温、中温、高温各品类。并将研究成果应用到个人的艺术创作中, 形成自己独有的艺术语言。
关于Temple(东景缘)与《色古》
Temple东景缘, 位于故宫东北500米处,其前身为明清皇家御用印经厂—智珠寺,始建于明代永乐年间,大盛于康熙至乾隆。这座至今600多年之久的皇家寺院,在近现代逐渐破败。2007年,比利时人温守诺先生(Juan van Wassenhove)与其朋友来到这里,将智珠寺、嵩祝寺部分进行修缮重建。秉持修旧如旧的理念,以5年的极力修复使寺院焕然一新。
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色彩实验室:绿 |
展览地点:上海玻璃博物馆 H5临展厅
上海玻璃博物馆在今年推出了《色彩实验室》系列展览,旨在深度挖掘馆藏品的信息,通过实验室风格的文本阐释方式和展陈设计,以色彩链接玻璃制作技术和工艺,凸显展品的技术性和文化内涵。此次《色彩实验室:绿》将继续关注色彩,以“绿色系”玻璃为核心,向观众展现关于绿色玻璃的背后故事和硬核知识。
绿色,可谓是人类玻璃制造历史中最先接触的颜色之一。当时的人们无法剔除原料中的杂质,很难得到透明无暇的玻璃。虽然,出现在人类历史早期的绿色玻璃更多的是不得以而为之的技术原因。然而,绿色玻璃伴随了人类漫长的发展时期,自然也产生了许多谜团和精彩掌故。
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“新瓷语”朱振洪当代陶瓷作品展 |
策 展 人:林竹
承办单位:青岛德昌阿特文化机构 青岛鲁艺斎展览展示有限公司
中国陶瓷艺术历史悠久,新石器时期就已有出现,东汉是第一个发展成熟期,并随着“使节”的外交途径输出到各个邦交国家。唐是另一个高峰,而宋的美学植入让陶瓷艺术达到了极致发展的巅峰,至明代,以五大窑为代表的各地区陶瓷艺术都已确立了各具特色的工艺和美学标准。中国瓷器,在陆、海两线“丝绸之路”的通商传播中,足迹覆盖了亚、欧、非等世界各地的国家和地区,也让外文有了“瓷器”与“中国”等同的称谓。因此在中国,陶瓷艺术已经具有了极其强大的美学判断标准,即从材料、火候、器型、窑变及人文审美等为基准的判断习惯。受囿于此,以陶瓷作为载体的艺术创作,其创造性的突破就显得尤其艰难。
所幸,进入当代语境,社会的复杂性和价值取向的多样性为创作者们提供了更多观念植入的可能。个人对自我及社会的审视,让创作成为个体表达的喉舌,并借助作品显化。立场表达,成为我们与作品对话... |
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高峰是此都:景德镇二十世纪五十至七十年代瓷雕特展 |
时间:9:00 - 17:00 提前30分钟停止入馆 周一闭馆(法定节假日除外)
展厅:七楼第五临展厅
本次展览聚焦于景德镇陶瓷雕塑在20世纪50-70年代的新高峰,遴选100件这一时段的作品展出,分为「行业振兴,享誉中外」「推陈出新,硕果累累」「海纳百川,人才济济」3个部分,结合相关图文资料,呈现景德镇瓷雕的历史、文化价值,以及在新中国成立初期的发展历程。
景德镇远在隋唐就开始制作陶瓷雕塑,新中国成立后,特别是在1949年至1979年间,景德镇的陶瓷雕塑受党和国家高度重视,快速形成集科研、教学、生产于一体的行业体系;在「百花齐放、推陈出新」方针的引领下,当地的艺术家也将现实主义与浪漫主义相结合,创造出诸多弘扬主旋律和赞美新生活的作品,由此景德镇瓷雕在发展史上获得一个新的高峰。
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