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无人之境——田卫平绘画作品展 |
学术支持单位:中国艺术研究院油画院
协办单位:北京中国写意油画研究院、《中国油画》杂志社、贵州油画学会、黑龙江省油画学会
展出地点:贵州美术馆6号展厅
前 言
黑土地的行吟者
田卫平是1979级中央工艺美术学院装饰艺术系的学生,在校期间因其课堂作业所显示的新颖性被袁运甫先生关注,我迄今仍记得他所做的一幅漆画,作为优秀作品被学校收藏。
时间过得真快,转瞬间四十一年过去了,期间卫平曾来过北京,我们曾有短暂的接触,我知道他毕业后回了东北,在哈尔滨师范大学任教,而他的作品我则时常在一些媒体中看到。油画已成为他的主业,他的油画题材、意象、色调,尤其是他的构图,均极独特,具有极强的个人风格。中国的油画受西方印象派及其之后的诸流派的影响较重,另一有深刻影响的是俄罗斯的油画,绝少有自己的品格。吴冠中先生曾倡导油画的民族化,他... |
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戴光郁:如此江山 |
展览地点:M+博物馆 二楼焦点空间
为呼应本次特别展览,由戴光郁构思的参与式行为与装置作品《如此江山》将于二楼焦点空间呈现。戴光郁邀请逾二百位艺术家与艺术系学生携手合作,重绘傅抱石与广东画家关山月于1959年创作的巨幅山水画《江山如此多娇》。
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桑耶 桑耶 —— |
策展人:吴安焱
桑耶 桑耶 ——
何贝莉:对田野图像的重新想象
前言:从人类学档案到图像策展
在桑耶寺——西藏历史上第一座集佛教“佛、法、僧”三宝于一身的圣地——的核心,存在着永恒与流变的悖论。一千多年来,它的墙壁目睹了毁灭与重建的循环,而最持久的低语并非镌刻于石,而是留存于颜料之中:那些默默抵抗时间的壁画。寺院的藏语名“桑耶”(意为“不可思议”),源自赞普赤松德赞目睹莲花生掌中幻象时的惊叹,这一隐喻暗示着文化真实的难以捉摸,也萦绕于所有人类学实践的深处。
2011年,何贝莉以手持数码单反的人类学者身份踏入这片阈限空间。八个月田野工作中积累的两万帧影像,最初只是纯粹的记录:一种学者对保存迫切性的本能回应。但这些图像——不仅捕捉了绛红僧袍与阳光下的仪式,也收录了建筑废料与游客快照——无意间成为凝视的考古现场,贝莉的镜头在民族志的学科规训与异乡人协... |
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李腾:向上生长 |
协办单位:亚洲铜艺术空间
承办单位:向上生长
前 言
当代艺术家李腾作为90后的当代青年艺术家,已经在艺术界取得了超越其年龄的显著成就。他的艺术成就不仅令同龄人钦佩,更是达到了通常只有经历更长艺术历练的艺术家才能获得的水平。李腾的作品在国内外艺术界获得了诸多的认可,艺术作品形式多样,其中他的抽象画作,展现了他对于宇宙和微观世界的深刻理解和独到见解。
他的艺术实践超越了传统画作的界限,大胆探索多种艺术表现形式和综合材料的运用,创造出既具深度又展现个性的作品。他的艺术作品不仅呈现出对宇宙万物的宏观思考,还细致入微地捕捉微观细节,也反映出他对艺术本质的深刻洞察和探索。这种艺术上的多元化和创新,展示了他作为一名艺术家的广阔视野和丰富想象力。
李腾,作为当代的杰出青年艺术家,李腾的作品不仅仅是一种视觉盛宴,更深刻地触动着观者的心灵。他的... |
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杨沛铿:别离庭 |
展览地点:M+博物馆 二楼包陪丽、渡伸一郎展厅
艺术家杨沛铿代表香港参加第六十届威尼斯双年展外围展,同时也是M+与香港艺术发展局第六度携手参与此国际艺坛盛事。一如前五届,代表艺术家的个展将以回应展形式重返香港,以全新布局移师M+展出。
在“杨沛铿:双附院,香港在威尼斯”展览中,艺术家借“依附”的观念探索情感、欲望和权力关系。而在本次名为“杨沛铿:别离庭”的回应展中,艺术家的装置作品将通过“别离”的概念,探索人类与水生生态系统之间的关系,并将焦点转向更宏大的环境和制度议题。
杨沛铿于香港成长和生活,从身边探寻创作灵感,如水族店、父亲经营的海鲜酒家、公共空间的喷泉、风水摆设,以及童年养的几尾小鱼。在“杨沛铿:别离庭”,他精心建构无鱼的水族世界,隐喻支配我们生活的社会体制。展览第一部分犹如一间被弃置的水族店,第二部分犹如一个威尼斯的庭院,庭院中布满奇特的纪念碑和细节,邀请观众坐下来休息和沉思。
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心中的自然——周崇涨水彩写生作品展 |
指导单位:浙江省水彩画家协会、中共杭州市临安区委宣传部
承办单位:杭州市临安区美术家协会、临安区美术馆
前 言
在城市的繁华喧嚣之中,我始终怀揣着对自然那份炽热的眷恋,如同漂泊的旅人渴慕家乡的温暖。绘画于我,是一场虔诚的朝圣,而写生,则是我聆听自然密语的方式。
水彩的澄澈与灵动,恰似自然灵魂的化身,助我将眼中之景、心中之情融于方寸之间。这一幅幅作品,是我灵魂的碎片,亦是我献给自然的情诗。它们承载着我在山水间的徘徊、在朝暮中的思索,更是我内心深处对自然最纯粹的敬畏与向往。
本次展览以“心中的自然”为题,想通过这些写生作品展现对自然的如实描绘,是我心中的独特自然景象和情感的表达。如今,这些画作呈现在您的面前,愿它们能触动您内心深处的柔软,引领您步入我用色彩构筑的自然之境,重拾那份或许被遗忘的、对自然万物的深情与热爱,与我一同... |
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花有信——2025二十四番花信·当代书画名家艺术展 |
学术主持:徐建融(上海大学美术学院教授)
展览前言
三月花开时,风名花信风。自然界总是以既定的季节时令周而复始,动物的蛰眠、复苏、始鸣、繁育、迁徙,植物的萌芽、发叶、开花、结实、叶落,随着气候变化随之而变,便成了季节轮转的标志。花信风,亦是物候的最直接表现,鱼传尺素,雁寄鸿书,而风则寄花信。风来信,诗录花中,花开之前,总有风来提前报信,花信风是花开与时令的相呼应,是风与花之间的约定。每年一月到五月,共有二十四番风,一番风来,一种花开。一番吹开梅花,二番吹开山茶,三番吹开水仙……直到天气转暖,直到所有的花都开放。风有信,花不误,岁岁如此,永不相负,这样的风叫花信风。
花信风,是某种花、某个方向的风,在某个时节应期而至,带来开花音讯的风候。花信风始于小寒,终于谷雨,涵盖了从隆冬到盛春的八个节气。每个节气十五天,一气分三候,每五天便有一种花绽蕾开放,共二十四候,二十四种... |
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漠阳情——陈水兴山水画展 |
指导单位:广东省国际文化交流中心
承办单位:阳江市文化馆、阳江市美术家协会
协办单位:广州市美术家协会、广州市政协书画院
支持单位:广州半岛投资集团、阳西县金雨食品有限公司、广州比玉堂、020艺术观察
开幕时间:2025年5月27日11时
水波不兴处,笔自风流
水兴兄办展,嘱余赘言。忽念东坡《前赤壁赋》有云:“壬戌之秋,七月既望,苏子与客泛舟游于赤壁之下。清风徐来,水波不兴……”此句暗合“水兴”之名,亦如其人:风清月白,静水深流。
与水兴相交已十余载。犹记其本科毕业后入广东省美协,众人皆谓得适职,然彼竟决然返母校深造,从硕士至博士,求索未止。世多言“学历不代能力”,然于彼,学识与才情恰若双翼:既有传统书画研究之积淀,复于创作中践“知行合一”之理。画界或有不解其执着者,而彼... |
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花香深处——郭怡孮新作展 |
开幕时间:2025年5月25日(星期日)上午10时
前 言
郭怡孮先生有一常用章,印语是“花香深处”,那么这花有多香,这香有多深,这深处又有什么呢?经精心筹备,中国美术馆推出大型学术邀请展《花香深处——郭怡孮新作展》,就是希望通过详实史料、代表性创作、平时习作、以及工艺美术衍生品几个板块,从多角度来展示郭怡孮先生这位新中国培养出来的花鸟画家、美术教育家所走过的路,展出共分四大部分。
第一部分 浓墨重彩 写时代交响曲
展出十九幅主题性花鸟画创作。郭怡孮先生以深厚的文化素养、深入的生活体验和全面的绘画功底为基石,在花鸟画主题性创作方面努力探求,守正创新,既是对传统中国画的浪漫传承,也契合了花鸟画映照现实,写时代交响曲的理念。
第二部分 潜心耕耘 广收博取
通过几组系列作品,展示郭怡孮先生... |